創立於1970年的美國Audio Research迄今已有超過半個世紀的悠久歷史，它不僅是Hi-End音響業界領導高解析傳真音樂重播之先驅，歷經超過五十年對高素質音樂重現的持續追求，Audio Research不僅絲毫未顯老態，反倒是在技術不斷累積且創新的基礎上，展現「讓音樂更靠近」的迷人特質。以該廠最高技藝代表的Reference參考系列後級為例，Audio Research先是在2019年推出令人驚艷的Reference 160M單聲道後級，旋即發表將兩部Reference 160M「合而為一」的Reference 160S立體聲後級，以只有一半的體積，要容納相同功率、兩倍數量真空管的配置，實在非常不容易，顯現Audio Research的研發製作功力確實不凡。而最新推出的Reference 80S則是Reference 160S的「減半版本」，每聲道70瓦（五極管模式時）的功率輸出，其實更適合大多數音樂愛好者的需求，也成為享受Audio Research極致音樂重播技藝的最佳捷徑。

Epson先前推出過EH-LS100及EH-LS500兩部雷射大電視，引領同類型產品之風潮並立下畫質新典範，這兩款製品《Hi-AV影音網》都曾做過深入器評並給予最佳推薦，這次型號介於兩者之間的EH-LS300B為何特別加上「國民」兩字呢？理由很簡單，先前EH-LS100與EH-LS500的影像表現都非常優異但價位都超過新台幣10萬元（EH-LS100單機為10.9萬元、EH-LS500單機為11.9萬元，通常還需加價另購抗光幕），但新推出的EH-LS300B參考售價降低至新台幣72,900元、投射白牆即可，以這麼低的花費就可擁有80吋以上（原廠建議可達120吋）超大畫面雷射電視，確實是極為優惠甚至可稱夢幻的「國民」價格。而此次本站在實際評測比較過後，發現EH-LS300B的畫面與聲音（是的，本機有內建2.1聲道音響系統）都不遜於Epson前兩款機型，確實非常值得推薦。

眾所周知，TEAC是日本頂尖Hi-End音響品牌Esoteric的母公司，但旗下製品走的是平價許多的路線，得以造福更多的愛樂者。TEAC近年主力產品從2013年的Reference 501系列、2015年Reference 503系列到2018年的Reference 505系列，機箱結構都是寬度在29公分以下的款式，以紮實的內在提供精準的音樂重播。日前TEAC發表最新的Reference 701系列，不僅產品型號由「5字頭」大幅躍進至「7字頭」，機箱尺寸與重量也放大為「標準尺寸」，首批推出的有UD-701N數位訊源兼耳擴前級與AP-701雙單聲道後級兩款製品，從內部照片就可看到全平衡架構、雙單聲道電路與豐沛電源等，把放大後的機箱塞得滿滿——顯然無疑是TEAC主力製品近十年來的重大變革，也讓TEAC產品邁向一個全新的世代。

看到M17 V2i與M28型號最前面的「M」，就可得知它們隸屬於NAD最頂級的Masters旗艦系列，NAD自詡其M系列是「藝術的表徵」（Statement of the Art），像2019年所發表體型超級迷你精巧的M10 ，就是結合BluOS數位串流、Hypex NCore強勁推力並搭載Dirac Live空間校正技術的力作——可以這麼說，即使參考售價不到新台幣十萬元的M10，只要為NAD Masters系列之一員，就是最高製作工藝及聲音表現的保證。而本文主角M17 V2i與M28型號更不得了，M17 V2i是NAD當前Masters系列10部器材裡唯一的多聲道環繞解碼前級，而M28則是兩部七聲道後級裡重量與輸出功率更大者；換句話說，M17 V2i與M28兩者的組合就是NAD當前最頂尖家庭劇院核心之代表作。

早在1960年就投入靜電耳機設計製造的日本Stax，無疑是當前業界最知名之靜電耳機專業廠商，積累了超過60年、一甲子靜電耳機製作工藝的Stax，一直將其靜電耳機製品定義為「掛在耳際的高傳真Hi-End揚聲器」，其極為輕薄的大面積靜電振膜帶來過人的敏銳度與極高頻延伸，而開放式的耳罩設計使其不會有大多數密閉式耳罩耳機無可避免的音染，這使得Stax靜電耳機成為許多熱愛音樂的音響迷之最愛，在無法以兩聲道Hi-End音響聆賞音樂時，仍能以Stax靜電耳機享受美好音樂的擁抱。在過去，想擁有一套Stax靜電耳機系統往往要花新台幣十萬元以上，但Stax這套最新入門款SRS-3100系統卻只要新台幣23,500元就能得到，而且原廠已經為靜電耳機搭配好最佳的靜電耳擴，用家不需要煩惱兩者的搭配問題或疑神疑鬼，只要接上訊源播放音樂就可輕鬆享受。

家庭影音玩家都知道Denon及Marantz是環擴業界最支持新規格的品牌，且並非僅空口說白話嚷嚷支持，而是真槍實彈地屢屢領先其他品牌實質對應。要知道任何一種新音效之推出，必定有些處理環節跟過往不同，甚至往往需要更快速強大的解碼運算，即使增添新解碼晶片也需要整合加入，這顯示Denon與Marantz環擴的技術實力確實優異過人。《Hi-AV影音網》主力參考環擴Denon AVR-X8500H不僅是全球第一部13.2聲道環繞擴大機，就連去年底Denon歡慶110周年紀念機種裡的AVR-A110環擴，都還是以AVR-X8500H為基礎的超級進化版，以更好的用料再提昇整體性能表現，而且Denon稍後也將再提供AVR-X8500H用家付費升級更換對應8K60p/4K120p的HDMI 2.1電路板，由此可見即使在推出已滿三年以後，Denon AVR-X8500H的硬體架構及性能依然領先業界。而且，除了對應新規HDMI 2.1不得已需要更換硬體以外，Denon在這三年間還不斷透過免費韌體更新，讓AVR-X8500H時時穩坐環擴業界的王者地位。

在數位音樂重播領域裡，「時脈」是所有數位電路運作的基準，有越為精準的時脈就能讓數位電路運作的誤差降低，從而使得數位音樂的重播更為精準傳真。雖然所有數位音訊器材內部都有「時脈」元件，但除了精準度是否夠高之外，前後端各數位音訊器材（例如轉盤與數位類比轉換器）的時脈是否一致，也是彼此偕同運作是否「同步」之重要關鍵。因此，專業錄音室開始有「主時脈產生器」（Master Clock Generator）製品出現，同時提供多組更精準且一致的「時脈」信號，讓音樂製作流程裡每部數位音訊器材「同步」。後來，這類「主時脈產生器」也進入家用Hi-End音響領域，讓追求極致的音樂愛好者能讓音響系統有更精純之表現，日本頂尖Hi-End音響品牌Esoteric就是業界最專精於此的廠家之一，日前就發佈了該廠旗下Grandioso旗艦系統更登峰造極的主時脈產生器Grandioso G1X。

創立於1984年的Cyrus Audio原本是英國Mission品牌旗下部門之一，當時切割獨立並以創業作Cyrus One綜合擴大機打響名號，自此Mission以各式喇叭製品為主力，Cyrus則陸續開發出擴大機、CD唱盤、數位流音樂訊源等各式音響製品。30餘年來，Cyrus主力產品的外型模樣幾乎未曾改變，除了帶來極高的辨識度以外，其中所蘊含的其實也是Cyrus對於「好聲」恆久堅持，那是由於一開始就決定以「半寬尺寸鑄鋁機箱」提供內部電路最佳的隔磁抑震防護，也堅持在英國由英國團隊設計製造，並且希冀以友善的售價提供能使用十年以上的耐久優異音響製品。不過，可不要被外在的表象所蒙蔽了，實際上Cyrus音響製品內部充滿精益求精的革新技術，為的是帶給愛樂者可享受美好音樂重播的音響製品——而且是以無比超值的售價且經久耐用、不易落伍的超高品質。

2013年底的日本東京國際音響展裡，Esoteric將歷經多年研發、暌違十年的新旗艦系列Grandioso做全球首度公開。時隔五年之後，Esoteric在2018年底日本東京國際音響展發表了精彩進化的Grandioso系列全新數位訊源系統——Grandioso P1X SACD/CD轉盤與Grandioso D1X數位類比轉換器，分別搭載全新開發之VRDS ATLAS轉盤機構與Master Sound Discrete DAC數位類比轉換電路，開啟了Grandioso嶄新的「X」世代，也將相關技術再放入旗下較平價系列之中——在過去這段日子裡，Grandioso K1X新旗艦SACD/CD唱盤與Grandioso C1X新旗艦前級陸續推出，相較前代都有跳躍式的技術進化與提昇；日前，Esoteric終於發佈Grandioso M1單聲道旗艦後級的後續製作Grandioso M1X，日本當地預計在4月1日推出，台灣等海外地區也即將上市，如此一來，Grandioso旗艦系列從數位訊源、前級到單聲道後級已全面邁向「X」新世代。

此篇刊載於德國《HIEND NEWS》網站、由Tony Pothitos所撰寫的報導，經台灣總代理「佰辰貿易」取得Audio Solutions原廠授權翻譯為中文，以饗華人世界音響迷。目前立陶宛Audio Solutions品牌旗下喇叭產品線從入門級往上有Overture、Figaro、Virtuoso與Vantages等四個系列，除了Virtuoso僅有三款落地式喇叭之外，其餘三個系列都有三或四款落地式喇叭、一款書架式喇叭與一款中央聲道喇叭，本文所進行試聽體驗之主角就是旗艦Vantage系列裡最小的落地款Vantage S。

在「2020年TECA第41屆臺北國際音響暨藝術大展」前一天，《Hi-AV影音網》收到「3D量子管PLUS」的測試樣品，短暫測試就驚訝地發現新加入磁力線的「3D量子管PLUS」超越舊款甚多，高中低三頻皆有提升，頻寬、動態、活生感、細節、控制力都更上一層樓，甚至連Sony VPL-VW520ES投射120吋4K大畫面的影像也同樣增進。在我的大力推薦之下，影音達人士林曹醫師 2020圓山音響展時到318曲奇科技展房試聽，並當場購買三支「量子管PLUS」回家測試——令我意外的是，第二天曹醫師就再到會場更新了他現有近十支「3D量子管」為新的「3D量子管PLUS」，顯然曹醫師也認為「3D量子管PLUS」對影像與聲音的提昇效益極高，與我後續測試比較的感受相同。

我們常說人文藝術涵養來自日常生活環境與歷史文化傳承，許多頂級音響與音樂愛好者鍾情於古典音樂，正由於那是歷經時光焠煉、不斷琢磨而成的音符旋律。現代Hi-End音響風潮由北美、西歐、北歐、南歐、中歐及日本等先進地區國家引領，近年來則有更多東歐新興國家孕育出許多獨具特色的音響製品；而捷克這個位居中歐中心點的國家，過去引進台灣的Hi-End音響品牌並不多，但實際上捷克無論在文學或音樂領域對全球都具有超重量級的影響力——文學方面，法蘭茲．卡夫卡（Franz Kafka）與米蘭．昆德拉（Milan Kundera）都是知名作家；音樂方面，史麥塔納《我的祖國》交響詩（尤其是第二樂章《莫爾道河》）、德弗札克《第九號新世界交響曲》都是即使非古典音樂迷都耳熟能詳的捷克音樂家曲目，而捷克指揮家庫貝利克（Rafael Kubelik）與捷克愛樂樂團所留下的精彩錄音更是經典。正由於捷克是這麼一塊具備深厚人文藝術與音樂涵養的土地，因此能孕育出Acoustique Quality（創立於1995年）這樣對音樂重播聲學品質持續堅持的Hi-End音響品牌，就不足為奇了。

由前BBC英國國家廣播公司音響研發部門工程師Peter Thomas與Adrian Loader，兩位合夥人於1991年創立的PMC將在今年9月創立滿30周年。由專業錄音室鑑聽喇叭起家的PMC（Professional Monitor Company），雖然到了1999年才推出首款面對家用市場的落地喇叭FB1，但其實早由創業伊始的BB5被動版本與第一款迷你近場聆聽鑑聽喇叭LB1，就以更精緻外觀處理的版本進軍家用喇叭市場了。本站《Hi-AV影音網》廖斐森總編輯在近30年前就曾是第一代PMC LB1喇叭的用家，體型如此小巧（寬18公分、高53.4公分、深26.8公分）、僅配備一支110mm（約4吋）Dynaudio中低音單體的迷你書架式喇叭，竟然能有達35Hz的極低頻延伸與低至0.009%失真的驚人規格，迄今依然是Hi-End音響業界難以超越之經典，其關鍵就在於PMC獨門的ATL先進傳輸線式音箱設計，這也是全部PMC喇叭所共通的特徵。

每到歲末年初，就是回顧過去、繼往開來的重要時刻，過去一年，我們評測了許多影音器材，但只有本站認為真正屬於「高CP值」或「當前最高成就」機種，才會給予「最佳推薦」金色招牌。時值2020-2021年度交接之際，我們製作了「2020-2021年度風雲器材推薦榜單」彙整，提供喜愛影音的朋友們作為選購器材的參考。為何冠以「2020-2021」的稱號？因為這些器材雖是在2020年（或之前）進行器材評測並給予「最佳推薦」，但它們在未來一年（2021年）內絕對仍擁有引領風騷之實力，因此很值得近期內想要添購或升級兩聲道Hi-End音響系統或多聲道家庭劇院的朋友們關注。

自從HDMI（High Definition Multimedia Interface）全數位化影音傳輸介面於2002年發表、2004年正式推出開始，十餘年來已經成為家庭劇院影音設備傳輸的最重要規範，每每新影音媒體、新世代環繞擴大機、新世代電視或投影機改朝換代，也都與HDMI脫不了關係。而HDMI雖簡化了視聽器材之間的影音信號傳輸，但也由於內部多達19個接頭、19條傳輸蕊線的HDMI線製作不易，長距離傳輸容易受到干擾影響影音表現，又或者在大尺寸投影畫面上更容易察覺HDMI線材的影像素質差異；因此，對於追求最佳影音享受的視聽玩家而言，傳輸品質夠好的HDMI線絕對是建構家庭劇院時不能忽視之一環。那麼，要怎麼挑選影音性能符合期望的HDMI線材呢？廠方的技術實力是最基礎的條件，各專業權威機構的認證可再多一層保障，而倘若符合以上兩個要項，價格又實惠的話，當然就是最佳選擇了，由美國「Gordon J. Gow科技」公司所推出以Tributaries為品牌的HDMI線更是其中的佼佼者。

目前絕大多數超低音喇叭皆為主動式設計，很多人會與擴大機、訊源一樣讓超低音喇叭配備高級電源線提升表現，但往往從擴大機接續的訊號線就沒有那麼講究，這就成了超低音喇叭重播最弱的環節所在——為什麼？各位可曾想過超低音負責的音域範圍大約在120Hz以下，一般訊號線設計所對應的音頻傳輸範圍則是20Hz至20kHz（或更高），這可比超低音喇叭所需的120Hz大了許多，拿一般訊號線給超低音喇叭使用，真的能使其有最佳表現嗎？為此，美國專注於頂級音響線材的「Gordon J. Gow科技」公司，旗下Tributaries品牌就開發了專為超低音喇叭工作狀態量身訂製的「超低音喇叭專用訊號線」，透過使用多股不同粗細高純度無氧銅導體絞合達成更好的低頻傳輸，再加上特殊絕緣與雙重屏蔽處理來降低底噪、重現微小細節並擴增動態，目標就是讓超低音喇叭能夠完整釋放其真正性能實力。

音響發燒線材的發展始於1980年代、迄今已有近四十年的歷史，最早音響系統的關鍵組成是訊源、擴大機與喇叭，電源線、訊號線及喇叭線等線材並不受重視，但自從有人發現優質線材對音響系統的音樂重播影響不小之後，發燒音響線材品牌如雨後春筍般蓬勃湧現，地位也從「附件」提升到等同其他組件的程度。為什麼呢？電源線直接影響訊源或擴大機的電源供應，而訊號線或喇叭線更是信號傳輸過程的通道，自然會影響聲音或影像的呈現。市面上不少線材都有獨特的癖性，例如低頻量感特別豐厚飽滿、中頻紮實迷人或高頻飄逸綿延等，但Dynamique包括這兩條電源現在內的線材製品卻不然，整體表現相當均衡全面，儘管Dynamique Horizon 2與Celestial 2這兩條電源線的價位及用料相差不少（價位相差十倍以上），但是在主事者的調音品味下，卻是有著一致的特性走向，對於音樂重播與影像重現都有超值的提升表現。

日前在台北市圓山大飯店所舉辦的「2020年TECA第41屆臺北國際音響暨藝術大展」裡，眾多Hi-End音響代理商都帶來旗下品牌的重要製品展出，其中在215房「敏諾國際」現身的SOULNOTE尤其特別引人注目。為什麼呢？這是成立於2006年的SOULNOTE首度在台灣音響展出現，台灣總代理「敏諾國際」與總經銷「家登音響」非常用心地舉辦專業媒體發表會，且藉此機會以SOULNOTE S-3 Ver.2數位音樂訊源搭配兩部進階為單聲道使用的A-2綜合擴大機，推動Amphion Krypton 3旗艦落地式喇叭，為觀展來賓呈現SOULNOTE音響製品播放音樂之傳真與美妙。在有眾多知名品牌齊聚一堂的音響展裡，SOULNOTE成功地吸引了不少音響迷的目光、愛樂者的耳朵，實是一次精彩的出擊。

我們很少見到「客廳家庭劇院」會有只顧好聲而體型巨大或模樣醜陋的喇叭；但是，外觀漂亮、聲音又夠水準的喇叭系統往往身價高昂，難道就沒有適合客廳擺放、聲音好又能夠輕鬆入手的多聲道喇叭製品嗎？如果您有以上的困擾及考量，那麼Pure Acoustics這套Noble II家庭劇院喇叭系統，很可能就是一帖良藥。Pure Acoustics一直秉承著出色品質、優秀聲音質素及卓越性價比之三項原則，通過與美國多所大學的科研團體合作，研究開發多項有效提升音質水準的專利技術。Pure Acoustics公司總部位於紐約布魯克林工業區，旗下製品也都在此生產，基於堅實的研發實力再加上高銷售量可降低成本，方能提供Noble II如此聲色皆美又超值的製品。

「極品音響」於去年年中代理引進韓國SOtM並以其效用卓著的網路交換器領軍主打，一年多以來成績斐然，不僅帶動台灣數位音樂串流再提升之風潮，亦使得更多愛樂者投入數位音樂串流領域。現在，眼光極準的極品音響又再次投下震撼彈，宣布從2020年12月1日起取得韓國數位音樂訊源知名品牌Aurender代理權，雙強聯手將可帶來更完美全面的數位音樂重播體驗！這是由於Aurender以「聲音的未來」（The Future of Sound）為品牌標語，旗下以各類數位音樂伺服及串流播放機為主，並區分為「旗艦級」、「參考級」與「入門級」等產品線，以品質、外觀、便利、穩定為產品開發要旨，技術重點則在訊號處理、電源管理、方案對應與測試檢驗，所有產品都致力有效降低時脈誤差、降低干擾及提供純淨無暇的聲音。

OBIT Audio腳錐透過老師傅的精巧手工，將軟硬兩種金屬相互熔接、多層組構，使得OBIT Audio能在不改變原頻率響應曲線的前提下，有效且全面地提升喇叭及音響器材的音樂重播——用了OBIT Audio多層金屬熔接腳錐以後，不僅能帶來更豐富的音樂細節、讓全頻段音像更扎實凝聚、速度活生感更明快彰顯，低頻的層次解析與動態都同步向上！為何如此肯定？因為早在三年多以前，《Hi-AV影音網》就已開始使用當時仍為原型試製品的OBIT Audio，而近幾年OBIT Audio開發成熟，從原理運用到儀器量測圖表數據都十分完備，也歷經全球各地用家與音響展展房的眾多成功案例考驗，甚至也由專業錄音師、音樂家親身體驗肯定其效用，以下就讓我們透過這些層層解析，來揭開OBIT Audio專利多層金屬熔接腳錐的神秘面紗。

儘管台灣早在七年前就有Dolby Atmos電影院，但是直到2020年12月3日，我們才終於等到第一座融合Dolby Vision及Dolby Atmos的Dolby Cinema杜比影院——嗯，為何要等這麼久？可不要以為Dolby Cinema = Dolby Vision + Dolby Atmos這麼簡單，因為Dolby Atmos影院只著重在新的物件導向音效，舊有的專業電影院只要增添設備就可改裝，但Dolby Cinema杜比影院卻是必須完全在杜比實驗室的掌控認可下從零開始打造，確認無論環境寧靜度、觀賞舒適性、畫面亮度色彩及對比、環繞音效臨場感……等，全都能符合杜比實驗室「身歷其境」的要求。在開幕媒體特映會親身感受後，我必須說這是我所經歷過的專業電影院最佳體驗，尤其Dolby Atmos音效的音質、速度、動態、解析、延伸與控制，都遠遠超過先前聆賞過的Dolby Atmos電影院；影像部分，Dolby Cinema的Dolby Vision畫面亮度規範是31 ft-L（約106 nits），相對一般電影院的14 ft-L為兩倍以上，中高階家庭劇院由於投射畫面尺寸小得多，亮度可以更高一些，但對比與色域範圍表現則很難與Dolby Cinema的千萬元級專業劇院投影機相比。

由台北市電器商業同業公會（TECA）所主辦的2020年第41屆台北國際音響暨藝術大展，在台北市圓山大飯店於12月17日至20日一連舉辦四天，每日展出時間為上午十時至下午六時。

當見到Dynaudio所推出這款Heritage Special新喇叭的外貌時，肯定有不少人都會感到十分震驚——因為從2016年全新推出Contour系列開始，到後續於去年正式推出的全新旗艦New Confidence系列，Dynaudio新款喇叭的音箱都以圓弧曲線現身、而且還越來越圓滑，但Heritage Special卻是反其道而行、方正直角的模樣彷彿「回到了從前」——為何會如此打造呢？其實從Heritage Special（傳承特別版）型號就可見端倪，Dynaudio這款耗費超過2,000小時研發的新製品目標在對自家經典外貌致敬，內在從單體、分音器設計則以更為先進的技藝打造（包括使用研發中心的Jupiter「全像量測儀」），驗證創立於1977年的Dynaudio在這四十餘年間揚聲器製作技藝的不斷進化。

我們如此結合雙環擴建構多聲道系統的作法雖然先進，但並非獨步全球的創舉，而是向影音達人士林曹醫師學習而來——早在2012年曹醫師建構全球唯一的13.2聲道系統，接著又一路擴充為17.3聲道、21.3聲道。同樣地，《Hi-AV影音網》家庭劇院參考系統從7.1、11.1、17.1、19.1、21.1到現在25.1聲道配置，喇叭數量不斷增加的過程，所追求的就是更高的聲音能量密度、更好的包圍感及現場感，這是本站在僅僅約10坪大的視聽室裡設置多達25.1聲道家庭劇院系統的原因。

所追求的並非唱得更大聲，而是讓各聲道擴大機與喇叭的負擔降低，從而降低了失真並得到更大的動態起伏餘裕，有更多的喇叭分佈在視聽室不同的位置，也可讓「球形包覆」更完整無空隙，只要調整妥當、讓所有喇叭確實融合在一起，就能有更為綿密的包圍感，以及更精準的音像定位與移動，再加上更寬廣的動態餘裕，結合起來就是更接近電影音效或音樂現場的效果。

HDFury Vertex2早在今年四月中旬就已進駐《Hi-AV影音網》視聽室，經過長達半年的使用與多部投影機的搭配比對，有以下幾個心得與結論可以與大家分享：（1）HDFury Vertex2確實能夠提升大尺寸投影畫面的影像畫質、（2）HDFury Vertex2所轉換輸出的HDR畫面應為動態逐幀HDR，這也是其有感提升畫質之關鍵、（3）HDFury Vertex2對於SDR影像畫質之提升還高於HDR10、（4）投影機本身的光輸出強度、影像調校與銀幕搭配影響很大、（5）最終呈現畫質的「極限」在於投影機本身與搭配銀幕之性能與影像調整。至於透過HDFury Vertex2所呈現的是否真為Dolby Vision影像？投影機所接收到顯示的是動態逐幀HDR，播放機端所處理輸出的LLDV信號也確實是Dolby Vision，但包括畫面亮度、色域範圍、對比表現是否能達成Dolby Vision規範要求？光是投影機光輸出強度、投射距離、銀幕搭配就是畫面亮度能否達到108 nits的第一個關卡，而色域範圍、對比表現等性能就更難以達標了，或許這就是當前仍未有任何一部「Dolby Vision認證」投影機的關鍵。

過去音響愛好者都對磁力線避之唯恐不及，那是由於在大家的印象裡磁力線會對影音有不利之影響，因此不僅許多影音器材使用金屬罩將電源變壓器包住，甚至機箱或端子等元件都強調「不感磁」，但其實地球本身就是一個大磁場，喇叭單體也得藉助電磁效應讓振膜動作，大家的Hi-End音響或家庭劇院系統其實很難完全擺脫磁力線影響……那麼，是否有辦法「化阻力為助力」呢？第六元素最新推出的「PLUS量磁系列」就是曲奇科技總監舒俊銘先生在研發過程中所得成果，他發現第六元素的量子墊、量子環及量子球等製品在加入磁力線之後，竟然能讓原本量子效應的效能大增，並且不會帶來磁力線之負面影響。「PLUS量磁系列」相較前代製品明顯兩端延伸更寬廣、低頻更凝聚敏捷、中頻更扎實飽滿、高頻更綿密延伸，帶來更大頻寬與低噪訊、高動態、極活生的影音重播。本次對第六元素「PLUS量磁系列」的影音重播實驗，除了在本站視聽室參考系統進行外，也至HD.Club精研視務所西楓站長的音響室與士林曹醫師的影音主系統測試，三個不同處所、三套不同系統全都有正面的影音提升。

時光荏苒，華語流行樂壇「永遠的軍中情人」女歌手鄧麗君辭世已25年，縱使已經過了四分之一世紀，鄧麗君清麗脫俗的嗓音仍不絕於華人及日本人的身邊，亦不斷有歌手模仿並致敬鄧麗君的唱腔，她就像Michael Jackson、Karen Carpenter、Eva Cassidy、ZARD坂井泉水等英年早逝的歌手般，成為大眾難以忘懷的傳奇。為了讓更多人回味鄧麗君動人歌聲之美好，丹麥專業鑑聽喇叭M&K Sound總代理「愷銳」攜手鄧麗君文教基金會、中華路影音街於「北門音響」打造鄧麗君時光迴廊，今日（10月24日）下午舉辦開幕茶會之後，將連續一個月不間斷在「北門音響」展出至11月24日。每日14:00至19:00開放靜態展區參觀鄧麗君專輯與書籍，也能在互動區留言、拍照、打卡，或聆賞鄧麗君黑膠唱片及數位串流音樂播放；展期一個月內的週六與週日14:00至16:00，北門音響二樓多聲道家庭劇院展房更有鄧麗君影音賞析，以多元型態的影音器材回味鄧麗君的倩影及美聲。

既然New Confidence 30有著如此優異的活生音樂演繹，拿來聽爵士樂錄音肯定也很過癮。果不其然，播放DALI最新推出的爵士示範CD專輯《The Velvet Blues》，就能充分展現New Confidence 30靈活躍動的身段，雖然只有三位演奏樂手與三種樂器，但無論鋼琴彈奏、爵士鼓敲擊或貝斯彈撥，透過New Confidence 30與Audio Research前端器材的演繹，竟是那樣地充滿張力與熱情，活靈活現有如在空氣中跳躍的音符，讓人有真實置身於爵士酒吧裡的感動。不同於「鬼大鼓座」裡大開大闔的奔放，本張專輯裡有些曲目是較為抒情取向的，左側鋼琴輕柔的觸鍵、右側爵士鼓銅鈸的輕刷、中央貝斯琴弦的微顫，全都考驗音響系統、尤其是喇叭在較小音量下的解析能力，New Confidence 30的表現如何？實在讓人無可挑剔，New Confidence 30所搭載Dynaudio新一代全新技術單體的性能大躍進，在較低音量聆聽時依然具有飽滿的解析與厚度，對於聆聽環境受限無法開大聲聆賞音樂者來說，應該是不錯的選擇。

SOULNOTE此一獨特的品牌名稱由「靈魂」（SOUL）與「音符」（NOTE）所組成，顯然是個對音樂十分有愛的音響公司。事實上，倘若您得知SOULNOTE推出的背景，就會理解他們為何如此熱愛音樂、追求能夠「完美重播」音樂的音響製作——故事溯源要回到2002年Denon與Marantz合併為D&M時，當時家用音響部門屬於D&M，商用音響與通訊設備部分則在2004年成立CSR（Corporate Social Responsibility）股份有限公司，由先前Marantz總工程師中澤矩長（Norinaga Nakazawa）先生出任董事長，Hi-End音響發展史上許多經典之作像是Philips分體式旗艦CD唱盤LHH1000、Marantz CD-15、Marantz PM-15、Marantz SA-1及Marantz SA-12S1等，全都是中澤矩長先生領導研發團隊所開發出來的。由於無法忘情於音樂所帶來美好，CSR在2006年時推出SOULNOTE頂級音響品牌，從數位類比轉換器開始，之後陸續開發出擴大機、CD唱盤、唱頭放大器等製品，秉持過去開發眾多經典音響製品之性能堅持，並在日本神奈川自家工廠製作以實現最高音樂重播品質。

有沒有「聰明的銀幕」能將環境光線「彈開」、使得映入眼簾的只有投影機投射出來的畫面光線呢？還真的有！創立於1947年、技術最為先進（1953年就能製作約12×27公尺、對角線1,182吋的無接縫大銀幕，早在1995年DVD時代就對應4K2K解析度）且為好萊塢電影工業標竿美國Stewart，就率先研究開發出Phantom HALR這張高環境光抑制銀幕，能夠「全方位」抑制高達82%的環境光害，只要沒有強烈的環境光線直射銀幕，就能有接近全黑環境的高畫質表現。為何Stewart銀幕技術能如此大幅超越業界、取得無數的獎項榮譽？各位可點擊參閱本站先前對Stewart的「名廠大搜密」專文報導，裡面除了有Stewart重要歷史年表與獲獎記錄整理，也有Stewart美國加州總部工廠巡禮，以及迄今仍是《Hi-AV影音網》參考銀幕Stewart StudioTek 130 G3 123吋固定框之開箱組裝報導。

創立於1910年的日本Denon公司即將在10月1日迎接110周年慶，做為日本第一家音響設備公司，在這個值得紀念的日子前，Denon推出了規劃已久的四款110周年紀念機種，以不斷傳承的技術、工藝及創新精神，致力傳達音樂家及影音創作者的思維。在十年前Denon歡慶100周年時就曾推出過七款紀念製品，此次除了黑膠唱盤、藍光播放機與耳機三項沒有更新之外，Denon推出的四款110周年紀念機種包括AVR-A110環繞擴大機、PMA-A110綜合擴大機、DCD-A110 SACD/CD唱盤與DL-A110 MC動圈唱頭都是集結Denon 110年尖端技藝之作，並且全都在Denon日本白河（Shirakawa）工廠精密生產，原廠並提供五年保固，彰顯Denon對這四款110周年紀念機種的深厚信心。

我們知道音寶已代理數十年的法國Focal之母公司Vervent Audio Group在2011年收購Naim Audio，雖然Focal與Naim Audio兩家公司仍獨立運作，但隨著Naim Audio的全球行銷主導逐漸轉移至Focal後，便期望全球各代理商都能合而為一，畢竟實質上Naim Audio與Focal產品的研發連動性亦越來越高，像是Naim Audio超火紅產品Mu-So一體式音響的第二代製品，在單體部分就改由Focal特別量身打造，也讓Mu-So全新第二代的性能大為增進。因此，當台灣Naim Audio原代理商的合約在2019年初到期之後，Naim Audio原廠特地寬容地延長給予一年多的時間處理庫存，直到今年5月才轉移代理權給音寶公司，而音寶莊董更是直到七月下旬才正式發佈取得Naim Audio代理。

先前評測KGT旗艦黑膠唱片鎮時，在多組不同價位帶黑膠唱盤系統上使用，都一致得到讓音場純淨寬深、細節動態更強化且音樂重播之動靜起伏更分明的感受，而且從新台幣3萬元到120萬元級的黑膠唱盤都同樣見效。此次拿KDSG與旗艦製品KGT同場較勁，發現整體優化走向是相同的、KDSG的效益則約為KGT的八成（就整體感受而言），使用KDSG黑膠唱片鎮後所得到的優化同樣顯現在音場的純淨透明、背景雜訊降低，讓較為微小的音樂細節得以浮現，音樂整體的動態與活生感也跟著提升。此種讓人更為投入且沉浸於音樂之中的吸引力，就是第六元素KDSG唱片鎮最為迷人之處。

咦，鈦孚音響已有50歲了？沒錯，鈦孚音響的前身太孚音響是由彭康德先生於1970年創立的，人稱「鈦孚朱總」的朱水金總經理在1971年創辦的「日月音響」是太孚的主力經銷商，包括KEF、Audio Research、Siltech及VPI等太孚代理品牌都有不錯的銷售成績。太孚與日月的緊密合作持續至1987年，當時彭康德先生決定退休養老，於是朱總便從彭先生手中接下太孚公司經營（日月音響則交給胞弟朱水德先生），原有代理品牌也幾乎都全數留存並發揚光大。當時為了帶給新公司新氣象並承先啟後，朱水金總經理從自己的名字取了「金」字，將「太孚」改為同音的「鈦孚」，並努力傳承彭康德先生與《音樂與音響》雜誌創辦人張繼高先生「音響是手段、音樂才是目的」的理念，持續至今。

隨著液晶電視成本不斷探底，目前65吋機型已逐漸成為主流趨勢，較平價者的市售價格也降低到新台幣兩萬五千元至三萬元左右之區間，但65吋畫面真的夠大嗎？簡單計算一下，65吋16:9畫面的高度大約是82.5公分，以60度視角涵蓋的話，理想觀賞距離是2.2倍的畫面高度，也就是182公分左右——相對一般居家客廳約3米的觀賞距離，65吋顯然不夠大，那麼理想尺寸應該是多少呢？反推換算的話，3米觀賞距離想要有扎實臨場感的畫面尺寸大小，應該是100吋左右。然而雖然當前85吋電視價格已降低到新台幣20萬元左右，進一步想要擁有百吋電視可就得花費新台幣百萬元以上的代價，這可就不是一般家庭所能負擔得起的。其實，這也是近幾年各投影機品牌競相推出超短焦雷射投影機搭配抗光幕，推廣可投射百吋以上超大畫面「雷射電視」的原因——不像傳統正面投射家庭劇院投影機那般需嚴格控制環境亮度，高達兩萬小時使用壽命的雷射光源，又使其能如同電視般長時間使用。BenQ新近推出的此款V6000/V6050，就是影音業界4K HDR大畫面雷射電視的最新製品。

由TAA（台灣音響發展協會）所主辦的國際Hi-End Hi-Fi音響大展，今年是第三十屆舉辦。此次音響大展展期為9月10日至13日（每日10:00-18:00），展出地點延續過去幾年為展房條件最佳的台北市圓山大飯店。本次音響大展參展廠商眾多，展場分佈於一百多個房間，眾所矚目的高級音響與視聽器材齊聚一堂，是對家庭影音娛樂有興趣者絕不可錯過的一年一度盛會。

德日混血鋼琴家Alice Sara Ott的《Nightfall》以夜幕降臨的意向演繹Debussy、Satie與Ravel三位作曲家的音樂，輕柔但有力的觸鍵正好展露了此套Stax靜電耳機系統「空靈但不空洞」的迷人面貌，靈巧的振膜傳達非常流暢的音符流動，在快速輪轉的樂段也能清楚刻畫每一觸鍵的強弱。透明、直接又鮮活的音樂表情是Stax靜電耳機系統最為迷人之處，個人從二十餘年前就是Stax用家，對於Stax靜電耳機的特長極為瞭解，而隨著新材料、新技術的突破，顯然Stax SR-L700 II與SRM-727 II重播音樂的厚實度與重量感提升許多，以Alice Sara Ott的鋼琴彈奏來說，豐富的泛音顯得非常飽滿，甚至連錄音空間的殘響都清晰可辨，當然帶來更讓人沉浸其中的氛圍。

在全球頂級家庭劇院銀幕品牌裡，日本OS無疑是技術頂尖的領導者之一，成立於1953年的OS早在1967年就以「OS Screen」之名投入銀幕產業，不僅是日本教育市場的領導品牌，於營業場所及專業用途場合同樣出色，這使其相較其他品牌有廣泛許多的領域觸角，得以更全面地優化家庭劇院銀幕的影像重現能力。不過，眾所周知隨著集團規模不斷擴張，「銀幕」僅是OS集團產品的一小部分，2000年旗下OS Plus e公司成立後，包括銀幕在內OS集團的產品及服務都以「OS」為名。但隨著日本「新4K8K衛星節目廣播」在2018年12月1日起正式開播帶動對更高畫質的需求，OS集團決定在OS Plus e成立20週年之際讓「OS Screen」商標回歸並開設「OS Screen專屬官方網站」，展露日本設計製作、持續專注重現最傳真大畫面的Hi-End級銀幕之決心！

「無線勝有線」是烙印在絕大多數音響迷腦海的深刻印象，因為除了電源線是供應器材所需電能的「必要之惡」（也有不少廠家力推電池供電）之外，包括訊號線、喇叭線及HDMI等線材傳遞的都是影音信號，然而線材在傳遞過程中的阻抗、容抗、感抗等特性必然會造成信號損失，此外長長的線材也會讓外界雜訊竄入，這是眾多線材廠商總是在導體材質、編織、屏蔽、抑震等多個範疇著力，希望能將線材傳遞信號過程中的損失降至最低。那麼，如果跟你說經過5米長「第六元素」SP-007喇叭線傳輸再送入耳機聆聽，所聽到的音樂重播竟然比「直接從耳擴輸出到耳機」的背景更通透、音像更扎實、訊息更豐富，你會不會感到非常訝異？沒錯，這對「第六元素」SP-007喇叭線在正式評測之前，我到「曲奇科技」（「第六元素」產品所屬公司）辦公室時研發總監舒俊銘先生就是這樣展示的——為何多經過五米長的「第六元素」SP-007喇叭線傳輸聲音反而更好？舒先生表示線材傳輸的損失無可避免，但透過他在「第六元素」SP-007喇叭線所運用的A.I.S聲學編程，所得到的音樂重播提升幅度高於傳輸損失，因此即使多經過五米長「第六元素」SP-007喇叭線傳輸依然更好，這也是運用其上的A.I.S聲學編程效用之明證。

居家空間有限是現代都會區普遍的生活難題，喜愛家庭影音娛樂的民眾不少，但能擁有獨立視聽室的幸運者就屈指可數，絕大多數都只能在客廳建構全家的視聽環境，這也是近幾年來Soundbar普受歡迎的原因——覺得薄型電視的音響效果不佳，又無法大興土木建構多聲道音響系統，也有不少人是因為覺得聲音表現夠好的多聲道喇叭系統，體積往往過大又容易影響居家行走動線。不過，即使現在已有價位堪比多聲道喇叭系統的高貴Soundbar面市，受限於發聲原理其環繞包圍感仍無法與「真正的多聲道喇叭系統」相提並論；難道，就沒有體型小巧、不佔空間又具備飽滿能量的多聲道喇叭系統嗎？倘若您有如此的渴求，那麼由M&K Sound M系列壁掛式喇叭M70及M40T與V10超低音所組成的5.1聲道系統，應該就是與您最為接近的完美解答。

受到COVID-19新冠肺炎疫情波及，許多跨國性產品的生產運送都受到影響，連Hi-End音響器材亦不例外。其中，Harbeth四十週年紀念版由於全球代理商熱烈搶訂，原本從下訂到出貨就需要近半年的等待期，再加上今年初以來全球疫情之影響，本地總代理「慕特」所下訂的C7ES-3四十週年紀念版，竟然過了將近一年才到達台灣，在台北品樂音響充分熱身之後，終於可以讓望眼欲穿的愛樂者親炙體驗。為何說是「望眼欲穿」呢？熟悉Harbeth產品線的朋友都知道，C7ES-3書架式喇叭前身是1988年推出的HL Compact 7，在多次改款進化後才成為C7ES-3，一直是Harbeth旗下非常受歡迎的型號，這是因為其體型大小適當、易於融入大多數居家環境的緣故。而此次限量推出的C7ES-3四十週年紀念版，除了音樂重播表現比一般版更為提升之外，外觀視覺感受也精緻許多，再加上歷經一年的長期等待，自然使其受矚目的程度水漲船高。

本文作者吳鵬先生（網路暱稱筆名為「殘劍831」，也是中國家電論壇Hi-Fi音響討論區版主之一）活躍於中國多個影音論壇，是一位浸淫於Hi-End音響系統資歷極深之聲樂教授，這是吳先生投稿至本站刊登其對義大利A.R.T. Blue Eye新電源排插評比之心得。本站廖斐森總編輯剛於上個月初深入評鑑過A.R.T. Blue Eye電源排插並給予「最佳推薦」，吳先生此篇評測心得則從其音樂人的角度切入剖析，原文照刊提供本站讀者們參考（內文所提到之價格單位皆為人民幣）。此外，其實吳先生在三年前就曾經投稿本站發表過他對A.R.T.多款線材、電源排插與石磨抑震墊之親身體驗心得。

倘若不是畫面中央偏左處與正中央下方有量測儀器與其黑影出現，各位乍看此圖肯定會以為是在兩輛超跑後方現場拍攝的實景照片，但其實這是經過台中威德音響以精密儀器調校之後，投射在銀幕上4K影片之高解析畫面——如在眼前的實體感確實讓人驚艷，充分顯現HDR高動態影像的明暗層次，超跑車身精緻烤漆、車窗玻璃、柏油路面、砂礫、植物、山丘與天空等不同物件質感刻畫都很寫實。不過，要知道投影畫面是由投影機投射到銀幕表面反射回來而呈現的，銀幕就有如過去膠捲成像般是畫質之重要影響關鍵，絕對並非「就只是一塊布」那麼簡單；尤其到了4K HDR時代，想將投影畫面打大而仍有充分的亮度及對比呈現，又要在由明至暗所有階調都有精準色彩與質感呈現的話，在投影機光輸出強度性能有限之狀況下，適當的銀幕選擇及審慎的儀器調校就非常重要了。怎麼說？先讓我們從中學就曾學過的「光的照度」開始講起。

傳統印象裡「嵌入式喇叭」多是較為平價、功能導向之製品，主要做為公共空間廣播或做為環境背景音樂之用途；然而，近幾年來簡潔居家風格日盛，再加上新世代環繞音效Dolby Atmos家用化之後，在天花板裝設喇叭且對音質重視的需求提升，有越來越多Hi-End喇叭品牌投入嵌入式喇叭之研發。不過，儘管重播音樂的品質較過往製品精進許多，但外表質感普遍仍未達到Hi-End等級，還是必須將其隱藏起來、讓人不容易發現其所在——難道對於嵌入式喇叭來說，就無法達成「美聲又美形」的整體設計，即使聲音表現很棒也難有令人讚賞的視覺感受嗎？答案當然是否定的，請看看上圖來自Sonus Faber以義大利名琴工藝著稱的Palladio系列，是否已完全顛覆您對「嵌入式喇叭」的刻板印象？

為何本文標題說「依然有感提升」呢？主要是因為桃園郭董這套由Khama Exquisite Grand千萬旗艦喇叭領軍的音響配備，光是線材總價就有四、五百萬元之譜，整套超頂級系統合計花費達數千萬元，更別提這個位於桃園市中心豪宅裡寬度近七米、深度超過九米、面積達20坪聆聽空間，在電源部分還有令人訝異的多重處理。而第六元素的A.I.S聲學改善製品，包括#FUTURE「福雀」電源處理器、接地樹、Powerbar ACX電集棒專業版「首雷」、量子管、八八鎮與中圓滿量子墊等，在如此「重度電源處理」以及身價超高昂的音響系統上，都能有相當顯著的音樂重播表現優化，並且是業主郭董本人、前《高傳真視聽》雜誌蒲鴻慶總編輯、第六元素舒俊銘先生、多位音響發燒友與在場的筆者共同之體驗——可說再一次驗證第六元素A.I.S聲學改善製品的卓越功效，難怪能獲得日本音元出版社《Audio Accessory》等專業音響雜誌年度大獎之肯定。既然在電源經過審慎處理且如此高貴系統上同樣見效，在絕大多數居家環境的音響系統上，自然能帶來更為顯著的提升感受。

慕特這張《卡門幻想曲》無論演繹或錄音都是最為頂級者，也因此所有音響迷及愛樂者幾乎皆人手一張，我也曾經在許多不同的頂級音響系統上聆賞過。上峰此處由dCS Bartók播放且由Magico A3喇叭主掌的音響系統，在價格上相對廉宜許多，但整體表現卻是不遑多讓、毫不遜色。dCS Bartók將慕特手上名琴的高貴質感盡情展現，儘管只是dCS旗下之入門款，但搭載Ring DAC核心的Bartók依然具備極優異的數位類比轉換實力，透明度與解析力很高，小提琴拉奏時擦弦的力度與摩擦感很扎實，細微聲響之延伸非常細膩綿密，強弱的動態與節奏很活生，撥弦的琴腔共鳴更是迷人。此外，管絃樂團的音色則十分豐潤且甜美，展現dCS Bartók之清澈透明、細節豐富與絕倫暫態。

新旗艦環擴SC-LX904的外觀與內部，乍看之下似乎與前代機種SC-LX901沒什麼不同，新旗艦SC-LX904究竟在何處下了功夫呢？仔細觀察之後，才發現SC-LX904雖然內部整體架構與SC-LX901無異，但核心電路與用料卻是大為不同，這應該就是SC-LX904整體聲音表現大為精進，使得其聲音密度、速度、動態、音質與活生感都全面再進化的關鍵。換句話說，儘管外表看起來與前代旗艦SC-LX901幾乎一模一樣，但新旗艦SC-LX904的「內在美」與聲音表現全都更為精彩，無論觀賞電影或聆聽音樂都能帶給用家更大的滿足，絕對是Pioneer旗艦環擴再創新標竿之力作。難得的是，SC-LX904在整體表現大幅提升之同時，參考售價仍維持與前代SC-LX901相同的新台幣10萬9千元，讓這部11.2聲道旗艦環擴更顯超值。

早在2016年底時，全球4K、3D及8K等高畫質示範影片製作領導者《HD.Club精研視務所》西楓（呂文元）站長看到影音愛好者此一迫切的需求，經過審慎比較決定引進業界技術最為領先、影音表現也最佳的FIBBR光纖HDMI線材，先是平價的入門款Ultra-Pro系列、接著是更高階的Pure系列，兩者先後都是《Hi-AV影音網》視聽室的參考HDMI線材，較高階的Pure系列更持續做為本站的參考HDMI線材迄今。FIBBR是由中國長飛光纖光纜股份有限公司及台灣威盛電子股份有限公司合資成立，前者是技術領先全球的光纖光纜專家，後者則具備CPU級的積體電路開發能力，讓FIBBR製品從光纖傳導與光電/電光轉換都有高人一等的性能實力。

只要對電影音效及家庭劇院稍有涉獵的朋友，肯定都不會不知道DTS（Digital Theater Systems）的大名，這個以獨特光碟容納更高傳輸率及資料量新音效並在1993年推出首部DTS音效巨片《侏羅紀公園》（Jurassic Park）一舉成名的音效技術，長久以來一直是視聽玩家所認為動態更高、細節更多、臨場環繞包圍感更寫實的多聲道環繞音效技術領先者。那麼，本文標題為何說Datasat這部RS20i十六聲道家庭劇院音效處理器是源自DTS專業電影院技術的超級戰將呢？Datasat與DTS究竟有何關係？原來DTS公司為專注於家庭劇院音效技術之開發，在2008年5月將DTS的專業電影院音響部門售予位於美國加州的Beaufort California Inc.，接著該公司改組為Datasat Digital Entertainment（簡稱Datasat），也就是原本DTS公司在專業電影院領域的相關技術，全都轉移到Datasat旗下，而在專業電影院的DTS音效名稱亦改為DATASAT Digital Sound。在2009年時Datasat推出AP20專業電影院音效處理器，2011年與Barco在Auro-3D領域合作、推出AP24 3D環繞音效處理器，而這部Datasat在2012年所推出植基於專業電影院音效處理技術的家庭劇院處理器RS20i，基本上就是專業電影院機種AP24 3D的家用版本，也是全球第一部搭載Auro-3D音效的家用環繞處理核心。