早在1985年創立的Stemfoort是當年英國知名的品牌之一，隸屬Sugden旗下的Stemfoort製品也有CD轉盤及唱頭放大器，但最拿手的還是擴大機領域，尤其Stemfoort SF-100以小巧的身軀卻有每聲道100瓦的強勁推力，再加上身為EMI錄音師之設計者所操刀的線路架構，讓這部由被動式前級加上後級所組成的擴大機，有著相當中性的聲音表現與特別廣泛的周邊器材搭配性，造就Stemfoort SF-100普受歡迎的熱潮。二十多年過去了，Stemfoort終於推出後續之作SF-200，每聲道輸出功率依然是100瓦，但倍增的並非只有型號，還有機箱的高度、容積及雙倍以上的電源容量，再者內部用料與機箱製作之精緻度，也有突飛猛進之變革。究竟重裝上陣的Stemfoort SF-200有何轉變？音樂重播表現又是如何？就讓我們一起來看看！

音響器材就像不同的人有不同的外貌與內在，那些內外皆美的往往造價高昂、難以親近，也不乏有外表光鮮亮麗迷人但內在乏善可陳者；至於英國Stemfoort則是屬於外表樸實、不特別亮眼，但實際接觸或長期相處之後，就會發覺它的真材實料與不做作的親和個性，確實是長時間聆賞音樂的好伙伴。先前聆賞過Stemfoort SF-200擴大機就有如此的印象，日前再接觸到同系列的SFCD-200 CD唱盤，這樣的感覺又更加深強烈了不少。

最近再次造訪報導，主要是由於蔡醫師的聆聽環境與器材都有蠻大的變動，很想體會一下跟先前會有怎樣不同的聆聽體驗，這可是十分難得的機會呢！先說聆聽環境好了，蔡醫師的「新居」同樣位於台北民生社區，不同於上次採訪的獨棟樓中樓地下室，位於電梯大樓的「新居」其實是蔡醫師十餘年前的「舊居」，日前搬遷回來整個重新裝潢，並將客廳規劃為聆聽室之用。器材方面，各位應該還記得蔡醫師以「音響丐幫」自謙，除非已經將器材實力發揮到頂且新器材性能足以全面勝出，才會考慮換機。

蔡克信醫師的大名，對於全球華人（尤其是台灣）Hi-End音響愛好者而言都絕不陌生。早在1986年，蔡克信醫師就是《音響春秋》雜誌的發起人之一（並擔任主編），之後又於1988年與張典齊醫師共同創辦了《音響與唱片》雜誌，目前則為《音響論壇》雜誌的重量級主筆之一，每月除在《音樂‧音響》專欄闡述音樂及音響的聆聽經驗外，也於《品味‧逍遙》專欄分享美食、美酒與旅遊等情趣。事實上，Hi-End音響（或更確切地說Hi-End級的罐頭音樂重播）只是蔡醫師所重視追求的「美藝人生」其中之一項，蔡醫師除了雅好攝影之外，更是曾開過多次個展的知名畫家。

一般常見的兩件式喇叭即使再高大，到了Nola Grand Reference面前恐怕仍舊要俯首稱臣，因為這套四件式喇叭主音柱寬30.5公分、高213公分、深40.6公分，超低音柱寬33公分、高213公分、深66公分，總重量超過540公斤，而每聲道由4支12吋超低音所構成的低音柱，不僅極低頻可延伸至16Hz，於 20Hz處的音壓更可達到120dB！無論身形或聲勢，Nola Grand Reference都真正具有王者風範。為何Nola Grand Reference要造得如此高大、如此沈重，又為何要配置那麼多的單體？其實理由只有一個：它高大的四件式架構與眾多的單體，就是為了完美重播「所有的音樂」而誕生的。

Sony是此次CEATEC展覽會場中，對於LED背光液晶電視推廣最賣力的廠家，除了在外面擺了一部號稱「追求史上最高畫質」的46吋XR1系列LED 背光液晶電視，與另一部非LED背光（其實就是用傳統CCFL背光啦）的液晶電視正面對決外，更在攤位的核心區域布置了一間「黑房」，讓參觀民眾在幾近全黑的環境裡，更進一步地體會XR1系列LED背光液晶電視的強處。實際上Sony對XR1系列的LED背光特別強調是「RGB LED」（後面會有更詳細的說明），由於能個別區域控制背光，畫面亮部讓背光發光，暗部則可將背光完全關掉，因此可以達到上面兩張照片右側那樣暗部幾近全黑的驚人表現，畫面動態對比度可達到一百萬比一！

Gryphon Cantata是著名的少數能以兩音路書架型小喇叭之姿，卻能展現龐大規模感的喇叭，此特色在G先生這裡又再次得到驗證。以G先生的空間條件與特殊的要求而言，「似小還大」又不需太遠離背牆擺放的Cantata，確實是最為適切的喇叭選擇。單獨將各項音響特性切開來評斷，G先生整套Gryphon系統的聲音細節非常豐富、暫態反應非常快速、活生感非常鮮活、音像形體的飽滿與聲音的密度都很紮實；不過，更重要的是各頻段的平衡性、優美的音質與樂器人聲的傳真度，不僅是G先生所最重視的鋼琴能「聽起來像真的」，G先生豐富的各類音樂軟體收藏都能透過這套系統精彩演出，得到更大的音樂享受與滿足，這不正是以數百萬元的高昂花費建構音響系統，最大的意義與最應該達成的目的嗎？

一般電視大廠製作這類高畫質示範片，由於廠內欠缺拍攝剪接專業人才，多半是找廣告企畫製作公司統籌，如此廠商固然省事，但廣告公司與導演、攝影師不見得對電視機做為商品所需要展現的特點很熟悉，往往只能拍攝剪接出漂亮的風景畫面，卻不見得能完全展現電視機性能的優越之處。BenQ 今年採取了不同的作法——與台灣最專精於HD高畫質影片的《HD.Club精研事務所》論壇站長西楓先生合作，以西楓及其團隊所拍攝剪輯的高畫質影片為材料，製作出這張對應藍光時代的「BenQ 2008全球版BD藍光高畫質示範片」！影片內容有各種不同的光線環境與豐富的色彩光影呈現，確實能充分展現（或說考驗）電視的影像性能。

這間視聽室裡竟然有兩部投影機併排，而且無論3D或2D影像投射都是兩部投影機一起使用的！其實，類似作法目前在專業電影院裡並不少見，但i-PK阿平兄所建構之「雙機、雙投影的色偏光式3D投影系統」卻很不一樣，它採用3D偏光訊號處理器並搭配專屬色偏光鏡片（給投影機使用）與專屬色偏光眼鏡（給觀賞者配戴），如此一來左右眼各自觀看來自單一投影機所投射的畫面，排除一般市售3D投影機使用主動式快門眼鏡，因而使得畫面亮度大大降低的弊病。甚至由於阿平使用兩部投影機讓光輸出強度倍增，銀幕上畫面的亮度也加倍提高，而且不需要使用特製的偏光銀幕，讓2D投影的畫質不會受到減損。

在消費市場，「來自丹麥」幾乎等同「高價＆極致」的代名詞，從皇室級瓷器代表Royal Copenhagen，到諸多頂級Hi-End音響名牌Dynaudio、DALI、B&O、Gryphon……，全都是極具特色及實力的製品。然而，「丹麥出品」就代表絕對昂貴嗎？丹麥音響就一定高不可攀嗎？那可不一定，如近年竄起的年輕品牌Lead Audio就是丹麥優質平價音響的領頭羊，以本文主角Lead Audio LA-100 USB DAC/耳擴為例，內建高品質USB數位類比轉換電路，無論內部用料或電路設計架構都十分發燒，而且還是百分之百丹麥設計製造，售價竟然只有少少的13,000元，還不到Royal Copenhagen「丹麥之花」盤子的三分之一價格，怎麼說不超值得出人意表？

Pioneer是目前業界唯一建構了完整BD藍光劇院完整產品線的廠家。要知道，BD藍光光碟不僅是在影像方面具備Full HD的高畫質性能而已，所配備的Dolby TrueHD與DTS-HD Master Audio等次世代音效也比以往更為精進。想要得到BD藍光劇院影音兩方面的完整優異表現，光一部BD播放機與Full HD顯像設備是不夠的，還要有對應高音質音效解碼的環繞擴大機，以及頻率響應、動態夠寬廣的喇叭系統，才可盡情徜徉在高解析度的影音饗宴裡。不同於其他廠家僅參與整個BD藍光劇院系統的一個或數個環節，Pioneer從BD播放機、環繞擴大機、高畫質電漿電視到承繼TAD技藝的EX系列喇叭，都能對應高解析度影音的標準。消費者當然可以挑選各品牌的單品來組成自己的BD藍光劇院，但假使希望從頭至尾在產品造型、操作界面甚至是影音個性上，都有最協調一致的風格與走向，當前就僅有Pioneer能夠滿足此一需求。

論身形，Estelon XA當然遠不如四件式的Nola Grand Reference那般壯碩威武；論單體數，每邊只有三支單體的Estelon XA更無法與每聲道有九支絲帶高音、六支中音、四支八吋低音與四支12吋超低音的Nola Grand Reference相提並論。然而，在蔡醫師這個不小的聆聽空間裡，Estelon XA卻比Nola Grand Reference顯然有更豐富的細節、低音量的解析能力與整體（尤其是低頻）的控制力。難道是Nola Grand Reference「大而不當」嗎？當然不是，同一套系統，我在蔡醫師先前透天厝的體驗過如帝王般大開大闔的氣勢，於此處的極低頻延伸與能量稍稍減弱了些，但音場及音像則更為凝聚。除了Nola Grand Reference可能需要更大的空間施展外，推動Estelon XA喇叭的Orpheus Privilege旗艦前後級，原本在這些項目上就是其過人的強項。

是什麼讓一家成立於1971年的高級音響店能歷久彌新，並持續引領風騷成為指標性的音響名店？或許日月音響官方網站首頁所揭示的「專業與誠摯的整體服務」（Professonal, Sincerely, Whole-service）正是最直接與正確的解答。由於專業，方能跨越類比與數位音樂的不同世代，才可應對高級兩聲道音響與家庭劇院的持續變革；由於誠摯，因此能以同是愛樂者的心情提供顧客優質的音樂重播設備，而非將音響器材純粹視為買賣的物件；由於講究整體服務，所以能夠滿足客戶各式各樣的需求，提出最適切的解決方案並完美執行，讓顧客輕鬆掌握音響器材與系統的使用操作，長期使用後的維修或是換機升級都不需煩憂。走過37個年頭，真的是一段不算短的時間，若非店家本著專業的技術與誠摯的熱忱，確實無法經歷如此漫長的歲月並累積良好的口碑。

真正的寶劍，只要一出鞘就能看出它的鋒利；真正的巨星，只要一登台就自然散發無窮的魅力；真正的超級夢幻Hi-End音響極品，縱使是個陌生的新品牌，依舊能由其不凡的造型、精緻的作工與完備的設計，感受到它散發出絕非俗品的光芒——今年年初在美國CES展上首度露臉，立即就讓全球音響迷為之驚豔的 Constellation Audio，就是最佳的例證！

Naim不是第一家推出硬碟音樂播放機的廠家，即使在Hi-End音響業界也有不少廠牌的相關產品已經上市了；可是，假使連Naim都推出了硬碟音樂播放器，那可是非同小可的一件事。為什麼？Naim自己有Naim Music製作推出了許多發燒唱片，是少數既懂音響又懂音樂的高級音響廠家。更值得注意的一點，是Naim長久以來對音樂重播的高品質要求。大家知道，Naim早期的器材上頭只有DIN五孔插與BNC插頭，捨棄了音響業界通用的RCA插頭，就為了機械結構更好、接觸更確實緊密、在內部的接觸點可減少污染、可讓訊號一點接地與阻抗特性更理想等理由，完全只由音樂重播品質的角度切入，完全不管這樣他家器材的通用性甚至銷售量會受到影響。你說，像Naim如此堅持音樂重播品質的廠家，一旦推出硬碟音樂播放機，難道有可能只是為了播放方便而已嗎？

即使沒有高貴鈹振膜高音的加持，Electra 1007 S的鋁鎂合金凹盆振膜高音依舊有難得的綿密厚實感，它有著優質書架式喇叭都有的開闊音場、精準定位與前後層次，但精準活生的特質和均衡沈穩的音域分佈，能與之匹敵的書架式喇叭便屈指可數。在不過大的聆聽空間裡（八坪以內），當Electra 1007 S以優質大功率後級驅動，強弱對比與動態起伏的拓展能耐令人驚喜，其氣勢與規模感的營造甚至可和一些較小型的落地式喇叭比拼。

DSS 30最大的特點是Blacknote宣稱它是全球首部USB輸入能直接對應 192kHz/24bit高解析度檔案的數位音樂播放機。不同於其餘Hi-End音響廠家採用制式的USB規範，Blacknote的工程師耗費了許多時間與心力為DSS 30的USB輸入撰寫專屬的驅動程式，無論所連結的USB設備是隨身碟、硬碟、個人電腦抑或是光碟機，都能直接存取上頭的192kHz/24bit高解析度數位音樂檔案並進行解碼播放，而即使是較低解析度的音樂檔案（如CD規格的44.1kHz/16bit），也可昇頻至192kHz/24bit以提昇細節與動態。至於在對應的音樂檔案格式方面，除WAV檔與無損失壓縮的Flac檔之外，包括AAC、OGG、MP3、MP4、MP4a等壓縮音樂格式也能直接解碼對應。

除了以一套Criterion分體式前級開聲展示外，日本代理商在展房另一頭的靜態展示區裡面也擺了另一套Criterion，讓參觀者可以360度仔細端詳這套前級。波浪狀車削的漂亮實心厚鋁材面板早就是Jeff Rowland的註冊商標，在右圖值得注意的是頂板也作了同樣的細膩處理，並且面板也是略帶弧形的中央突出新設計。對了，Criterion前級是電源分體式的設計，那麼底下那部應該是分離式電源，上面那部有音量控制的應該是放大電路所在的機箱吧？錯！其實下面那部才是放大電路之所在，上面那部看起來像主機的反而是電源與所有的控制電路！這是Jeff Rowland所開的玩笑嗎？當然不是，將控制電路與電源擺在一起，就是為了讓放大電路有真正獨立、純淨不受干擾污染的空間。

每年十月份於日本東京都近郊千葉縣海濱幕張展覽館展出的CEATEC展，是日本電子、通訊及電腦業界一年一度的盛事，所有主要廠商都會在現場展示其最新的產品與技術。從該展覽的展出當中，很容易可以看到未來業界產品的發展趨勢。對於家庭劇院視聽娛樂的愛好者而言，CEATEC展是個非常有看頭的展覽。今年，也有一些兩聲道音響相關的展示內容，像是Pioneer就為TAD Reference One喇叭設置了獨立的展示室，而Victor‧JVC也展出了獨家木質振膜喇叭等多款喇叭新製品。

不同於絕大多數喇叭採取木材或中密度纖維板製作音箱，也不似一些廠商運用金屬或複合材料，Crystal Cable老闆Gabi van der Kley用女性纖細的思維，創新地打造出以水晶玻璃為音箱材料的Arabesque，並且將該喇叭的名稱、形狀與聲學處理做了完美的結合。Gabi van der Kley巧妙地將低音反射孔設於「逗點」的底部中央部分，利用逐漸縮窄的音箱寬度來自然地削減中低音單體背波，如此一來，就能讓Arabesque既有澄澈無暇的身形，又能對音箱內單體背波做精準的導引及控制。

Tannoy是英國老牌喇叭廠商之一，Tannoy這個字是Tantalum（鉭）和Alloy（合金）兩個字的縮寫，起因是1926年時Tannoy的創辦人Guy R. Fountain（劉主編戲稱他為「噴泉傢伙」）在倫敦發明了使用這兩種金屬所製作的特殊電流整流器，並且大獲成功，因此當他創辦喇叭公司時，便以此為名。其實早期Tannoy並沒有生產自有品牌喇叭，而是製作各式各樣的單體。那麼如今有如Tannoy註冊商標般的雙同軸單體（Dual Concentric）又是何時誕生的呢？那是1947年時由Tannoy總工程師Ronnie H Rackham所開發出來的Monitor Black，為結合十五吋低音單體與壓縮驅動號角的製品。由1947到1967年間又陸續推出了Monitor Silver、Monitor Red與Monitor Gold等單體，事實上在這段期間幾乎所有著名的古典音樂錄音（包括EMI與Decca）都是透過使用Tannoy單體的專業鑑聽喇叭所製作出來的。

Oyaide一直是個十分有創意的廠家，固然電源部品及線材是他們最受矚目的品項，但運用新材料及新構思所開發的新鮮產品總持續不斷推出。去年，Oyaide海外銷售經理石黑勇人就為我們介紹過不少新製品，包括由副牌Neo所推出的純銀導體HDMI線、特殊多層碳纖維複合材質抑震墊、多款高級耳機專用線與含銀銲錫等；今年，石黑經理偕同Oyaidey總裁村山智先生來台，又為我們展示了好幾項新產品，包括MJ-12唱片墊、STB-MS/HW唱片鎮、STB-CM碳纖維抑振環和Black Mamba-Σ電源線等，全都灌注了不少設計上的巧思。

Cello於1980年代中期成立，是Mark Levinson離開一手創立的同名公司（及品牌）後所創立的新公司，以嶄新概念所推出的Audio Palette調色盤前級、同為模組化設計的Audio Suite前級與超大功率的Encore後級，直到此刻都還是許多音響迷景仰追尋的標的。2001年，Mark Levinson離開Cello創立Red Rose，旗下兩位工程師Tom Colangelo與Paul Jayson則聯手打造了新品牌Viola，似乎使得Cello的風采一下子黯淡了不少，但事實上Cello並未就此銷聲匿跡，反倒在原本在Mark Levinson時期就是設計大將之一Matthew James的承接下，勵精圖治開啟了Cello嶄新的風貌，對應新世代音樂聆賞的需求，推出最新開發的Chorale前級、Encore立體聲與 Encore Mono單聲道後級等製品。

目前音響迷普遍都已理解線材和避震墊材，絕對是音響系統內具有相當影響力的重要元素。不過，有著「日本音神」稱號的Acoustic Revive顯然腳步還要跨得更遠，他們更全面地鑽研聆聽環境及音響系統裡每個影響音樂正確重播的環節，並從巨觀至微觀地面對聲波傳遞、震動傳導、電磁波干擾與磁力殘留等多個層面，去思索如何解決這些因素對音響重播所造成的負面影響，要達到在不改變「原音」的前提下，去提昇整套音響系統的聲音表現。

聆聽卡列拉斯那張著名的《中南美洲彌撒》時，沈重的大鼓從深邃的遠處傳來，前後的遠近層次及和聲的嘴型無比明確，錄音地點西班牙Santuario de la Bien Aparecida教堂層層疊疊的空間迴響歷歷在目，一時之間真有喇叭消失了的奇妙感受。再者，mz-L3由130Hz至7.2kHz寬廣頻段完全不經過分音，對於樂器音色與表情的精準交代也有幫助，Denon那張《竹竹》是不少音響迷試機的常備曲目，在mz-L3演繹下將大大小小各種竹製樂器的細微音色共鳴差異傳達得更明確，聽起來更無模擬兩可、更有「竹味」。

雅士音響展示中心除了是Monitor Acoustics各項電源處理的最佳體驗處，同時也是張先生進行產品開發的最佳實驗室。超純淨電源、妥善處理的聆聽環境、再加上高檔次的音響系統，使得開發過程中各項組件的微小差異（例如表面鍍材的些微厚度差），都能如同在放大鏡底下觀察一般纖毫畢露，對張先生做元件材質與處理的決定極有幫助，除了音響專用電源插座，Monitor Acoustics的最新製品HD Cable訊號線也都是在這裡誕生的。

No.502 Media Console並非Mark Levinson的第一部家庭劇院控制中心，早在2002年他們就以No.40 HD Media Console正式跨足家庭劇院領域了。當年的No.40 HD Media Console不僅是Hi-End音響圈跨入家庭劇院系統的濫觴之一，也是最早在面板安裝大尺寸LCD顯示幕的多聲道前級。No.502這部該廠最新的Media Console可說是No.40的後繼機種，外觀上最大的差異是由No.40的兩箱式改為一件式，如此一來可以降低接線的複雜度，也讓面板的LCD顯示幕面積大上許多，能夠更清晰地顯示更多的資訊。

不論Saturn、Apollo或Mira 3，體積雖小但入手可是十分紮實，而且在機箱側面遍尋不著一般音響器材都有的「上蓋螺絲」，一時之間還真不知道該如何拆開。仔細研究之後，才發現它們的機箱本體竟然是一整塊超厚重的ㄇ字型鑄鋁，前後與底部再鎖上前後面板與底板，難怪在這「三板」上都看得到幾根螺絲。為何Rega要這麼做？主要還是提昇聲音表現的考量。要知道這可是比常見由鐵板凹折再鎖上薄薄上蓋的作法，要耗費高出許多的成本，但厚重的鋁鑄機箱不僅剛性與抑震性能好上數倍，配合鋁製底板還可達成非磁性的機箱結構，對聲音的好處不言可喻。

稍有經驗的音響迷都知道電源的重要性，但絕大多數僅止於從電源箱拉出電源專線給音響器材使用而已，更講究者頂多再加上電源雜訊濾除插座或電源處理器。雖然如此已足以讓音響系統的性能明顯提昇，並讓大多數音響迷覺得滿足……但是，您可有想過家裡的電源箱夠不夠「Hi-End」？台灣知名Hi-End音響代理商雅士音響總經理張哿健先生，自幼（十幾歲起）就浸淫在Hi-End音響圍繞的環境中，之後又成為台灣Hi-End進口音響代理的先鋒之一，多年前就對音響電源的處理十分關切，所創立的Monitor Acoustics品牌近幾年除了專注於交流電源濾波排插、電源插座及訊號線等製品的開發外，由於對音響用電品質的極致追求，張先生甚至開發了業界前所未有的「Hi-End音響專用電源箱」，從電力送入家裡的源頭就嚴格把關。

Reference One是TAD現階段H-End家用喇叭的極致代表，推出後已廣受Hi-End音響廠家及玩家讚揚，包括美國著名的Hi-End名廠Ayre與日本《Stereo Sound》雜誌主筆小原由夫都購入做為參考喇叭，在台灣連從不輕易換機的士林曹醫師都率先購入，替代他已經使用十餘年的Genesis One四件式大喇叭，成為台灣第一對TAD Reference One的用家（《影音部落》近期將刊出專訪）。為何正式露臉才一年多的Reference One，能如此迅速地在競爭激烈的Hi-End音響界竄紅？憑藉的正是ATD三十餘年來在專業錄音室鑑聽喇叭業界的堅強實力，以及背後Pioneer七十餘年來對喇叭單體架構及材料的研發成果。有關於Reference One這對TAD旗艦喇叭所運用的材料技術與特殊音箱架構等設計細節，稍後我們會作詳細的解說，且讓我們先來瞭解TAD過去三十餘年的發展歷程與其所締造的傳奇紀錄，因為那才是TAD由專業錄音室出發，繼而登上家用揚聲器高峰的原點。

目光快速地掃瞄過曹醫師的系統，從訊源、擴大機、投影機到喇叭都沒有變動，正感到疑惑不解的時候，我突然在藍光播放機與錄放影機的後頭看到一抹耀眼的金黃色——Telos Golden Reference電源線——只是訊源換了電源線就有這麼大的差別？當然，曹醫師每當系統有變動，都會做一些相對應的調整，但如果Telos Golden Reference電源線的「本質」不夠好，那是不可能「生存」在曹醫師系統上的。要知道，倘若新加入的器材或線材性能不夠全面，馬上就會被曹醫師打回票，Telos Golden Reference電源線能獲得曹醫師的認同，甚至後來還陸續添加端子套、喇叭線與電源排插在系統上，這就表示Telos Golden Reference電源線確實出色不凡。

MK一向是極少改款的喇叭品牌，此次旗艦級製品S150推出第二代，外觀上看起來除了底下標示著第二代的銘牌，與除去了外側兩支高音上下兩端的吸音棉以外，看起來似乎沒什麼不同，但其實從單體到內在都有重大變革。

Telos這款同系列USB數位線有著近似的風貌，雖然以高純度無氧銅為導體，但高頻的光澤感不輸銀線，而且還多了更飽滿的厚度。Telos USB線高低兩端的延伸並不十分突出，但對中頻的豐潤程度相當著重，人聲及大多數音樂的伴奏樂器之音像都顯得特別浮凸，音場的寬深及層次也明確許多，旋律中隱藏的細節得到更無遮掩的釋放。

「李氏」認為一般喇叭在高低兩端的能量轉換效率普遍低於30%，而他家Lee’s Audio的喇叭製品透過精心設計的單體、分音器元件及音箱等環節，再加上參考擴大機、線材的配合，對音樂信號能量漏失（由單體振膜運動及電氣信號不同步所造成）做了良好的補償，因此低頻、中頻、高頻的響度比例可達到80%/100%/80%，讓高低兩端的延伸良好，音樂重播整體的平衡度、音質、細節與動態都能表現優異。

Hi-End音響圈的喇叭品牌不少，各自宣稱自己才是完美設計的並不少見；但是，如同YG Acoustics這樣始終在廣告及展場標語上白紙黑字地寫著自己「毫無疑問是地球上最佳喇叭」的，還真是絕無僅有的囂張舉止，尤其以一家成立沒多少年、產品沒幾種的新品牌來說，這情形更是前所未見。值得玩味的是，幾年來YG Acoustics的此一論調，不僅沒有受到其他喇叭品牌的圍攻，反倒是一一「征服」了全球各知名的專業音響媒體，最新的發展是YG Acoustics的旗艦Anat Reference II Professional登上了美國《Stereophile》雜誌三月號的封面，並且是以「接受審判」的角色出現……結果呢？

Thor’s Hammer（雷神之槌）有著近乎瘋狂的規格與性能——淨重達186.88公斤，頻率響應極低頻可延伸至10Hz！高度149.86公分、寬度50.8公分、深度65.25公分，比一般超低音龐大許多的Thor’s Hammer，內部配備了兩支直徑15吋的巨型低音單體，論體型確實有「雷神之槌」的架式，而極低頻延伸達10Hz更是匪夷所思。Wilson Audio在官方網站上就特別強調Thor’s Hammer能夠不著痕跡地，將你音響系統的表現向下延伸好幾個八度，無論是聽覺或肌膚的感受都是如此。

雖然A.R.T.原廠稱這部A100為「低頻效果器」（Low Frequency Effect），所針對處理的重點，確實也是65Hz以下之低頻與極低頻。但有經驗的音響迷都瞭解，人耳對聲音感受有非常微妙的平衡作用，音響系統任何頻段的改變，聽感受影響的部分絕不會只有該頻段而已。以A.R.T. A100來說，當它加入系統之後，由低到高全頻段的量感及延伸都會有變化，只要調整得宜，就能釋放音響系統（尤其是喇叭部分）的完整潛力。

YAMAHA最新旗艦環繞擴大機DSP-Z11是去年12月在日本上市的，本地代理商也早於今年二月份就正式引進銷售。現在才來報導，會不會有點晚？其實並不會！因為以DSP-Z11創新的11.2聲道規劃、面向藍光新時代的完全對應，以及承繼了YAMAHA自1986年推出DSP-1數位音場處理器二十年來的發展，再加上前一部旗艦DSP-Z9是2004年推出的，說DSP-Z11是YAMAHA二十年來獨門DSP技術進化的軌跡與結晶並不為過。本文除了詳細介紹DSP-Z11「前無古人」的11.2聲道設計理念外，也會翔實記錄這二十年來，YAMAHA由DSP-1推出所開展的DSP數位音場處理技術進化之軌跡。

成立於1973年、並於1992年正式投入音響器材領域的茂凱電子，除了是台灣歷史相當悠久的本土品牌，主事者劉茂良先生更是全球Hi-End音響圈極少數擁有眾多專利者之一。劉先生這些獨家的專利技術，正是使得茂凱電子眾多音響製品與眾不同的關鍵，也是MO Audio品牌產品線廣泛包含訊源、真空管擴大機、電晶體擴大機、喇叭、線材、電源處理及調音物件，全方位從各個角度呵護重現最微小音樂細節的原點。

「東京國際音響展」（Tokyo International Audio Show，簡稱TIAS）最早是由「日本進口音響協會」於1983年揭開序幕的，去年該協會改組為「日本國際音響協會」（International Audio Society of Japan，簡稱IASJ，官方網站為http://www.iasj.info/ ），不過「東京國際音響展」的展覽名稱並未改變，因此今年已經是第26屆舉辦了，歷史相當悠久。以主辦單位的背景與展出的內容來看，「東京國際音響展」和台灣自1991年開始舉辦的台灣國際Hi-End Hi-Fi音響大展性質相當近似；不過，實際走訪一趟，就會發現兩者有一些微妙的差異，包括展出的場地、展出的目的與展場「軟體」的設置安排都不相同。TIAS東京國際音響展另一個重大的特點，是幾乎每個代理商展房每天都會安排數場「達人」演講，每場為時一小時。所謂「達人」都是音響業界的知名人士，主要是Stereo Sound與Hi-Vi等知名專業音響雜誌的主筆，像是菅野沖彥、傅信幸、柳澤功力、三浦孝仁、藤原陽祐、小原由夫、和田博巳、海老澤徹、小林貢、藤岡誠等人。

其實隨著身邊所珍藏Hi-End音響與經典錄音越來越多（目前Hi-End音響器材已超過八百件、黑膠唱片超過六十萬張、音樂CD超過五十萬張，還在持續增加中），李先生在數年前心裡就思索著如何讓這些瑰寶能發揮更大的影響力，分享給更多人並提昇大家對音響與音樂聆賞的水平，真正著手規劃則大約始於半年以前。相較於先前的「視聽會館」，位於「陽江十八子集團」新企業總部的「世界發燒音響博物館」光是主要的三樓部分佔地就超過2000平方米（約600坪），目前規劃將有多達17間視聽室與11間軟體展示房，17間視聽室裡寬7米、長9米者就有六間，另有一間寬5米、長6.3米，其他十間展房則大約是3米×6 米的規模，另外還會有一個可容納80席的大型多功能視聽會議中心以及一個音響雜誌閱覽室，總部二樓右側近兩百坪的空間則是精品典藏展示廳。

以mz-TA1唱臂與mz-TT1黑膠唱盤一鳴驚人之後，mini-Zenith並沒有停下研發的腳步，接下來每年音響展都有新製品推出，從純A類綜合擴大機、前級、後級到數位類比轉換器，接著是固態讀取CD轉盤與電池供電數位類比轉換器，甚至還擴展到喇叭製品，短短兩年間就建構了十分完整的產品線。不只如此，mini-Zenith這些音響製品全都和mz-TA1唱臂／mz-TT1黑膠唱盤一樣，灌注了不同於俗的嶄新創意，這些點子並非標新立異的空想，而是基於各項製品追求音樂重播之極致的合理推展。

或許您會說：「薄型電視的裝設方式不就是「壁掛」或「桌上架」兩種而已嗎？還能有什麼變化？」話可別說得太早哦，至少先看完本文的報導再說。其實，薄型電視重量減輕後，確實讓裝設的彈性與變化增加很多，比如說可以裝在一根鋼管上面，如此一來薄型電視就能很輕易地轉動朝向不同的方向，讓客廳與餐廳共用一部薄型電視成為可能。或者，薄型電視可裝在附輪子的輕盈底座上，能夠隨意推著到處跑，甚至可以「掛」在和式的屏風上頭。此外，也可以裝設在底下附有音響架的薄背板上面，比壁掛式更貼近背牆，還不需要在牆上打洞。還有，你能想像嗎？整部液晶電視就像是一大片玻璃板般，直接靠在牆上擺著就可以了，平常不開機的話還可以當鏡子或漂亮的擺飾品。

為何新一代的薄型電視（包括液晶與電漿）都能縮減厚度到前一代（也不過就是一年甚至是幾個月前）的數分之一？除了LED背光或新結構面板的採用之外，更重要的幕後功臣其實是高解析度的無線影音傳輸。透過此一技術的運用，使得新一代液晶或電漿電視簡化為單純的「顯示器」，外接訊源甚至影音控制調整等機能，全都分離整合到另一部無線傳輸主機上頭。如此一來，「電視」的體積便大幅縮小，厚度也得以縮減得更為極致。

Telos這個字有什麼涵意？Telos是希臘神話裡掌管力量的神祉，歐美有不少名廠的超大功率後級都以此為型號，笙凱實業老闆「小林」以Telos作為自創音響製品的品牌名稱，難道也是自詡旗下產品能賦予音響系統無堅不摧的強勁能量？或許這是一般人先入為主想法，但認識小林的人就知道他早已跳脫「力大就是美」思維的禁錮，取名為Telos更標榜的品牌精神其實是對力量能放能收、均衡分佈以及所帶來的音樂之美。

日本Oyaide最早以各式電源公母插、電源線、電源壁插與電源排插等電源相關製品聞名，近幾年也陸續跨足到訊號線、數位線、喇叭線等線材。Oyaide 大約在2000年由新任總裁村山智先生接手後，才開始積極地拓展外銷業務，但短短幾年間卻已經獲得眾多知名線材廠商的認可，包括NBS、Gryphon、 PAD與AudioQuest等都使用了Oyaide的電源公母插來製作電源線，原因就在於他們結合了日本六十多家包括冶金、電鍍、塑膠射出與CNC精密加工等專業協力廠商，共同以最高品質的自我要求，打造出完全在日本製造生產的Oyaide製品。

Tidal Sunray T1展現了一個寬闊深邃且透視感極高的音樂廳，音場內各樂器的定位有如書架式喇叭具體精準，但由左而右弦樂組的密度及張力卻十足是如此巨型喇叭方能展現的，在創世紀音響這個不小的聆聽室裡，快速、澎湃、充滿能量與活生感的力道，讓人明白感受到通體舒暢的音樂活力，豐富又有厚度的細節清晰刻畫了錄音場地的空間感。小提琴組齊奏與右側銅管樂器的唱和，再加上後方定音鼓的呼應，構築出一個遠近高低非常分明的舞台。

倘若不是畫面中央偏左處與正中央下方有量測儀器與其黑影出現，各位乍看此圖肯定會以為是在兩輛超跑後方現場拍攝的實景照片，但其實這是經過台中威德音響以精密儀器調校之後，投射在銀幕上4K影片之高解析畫面——如在眼前的實體感確實讓人驚艷，充分顯現HDR高動態影像的明暗層次，超跑車身精緻烤漆、車窗玻璃、柏油路面、砂礫、植物、山丘與天空等不同物件質感刻畫都很寫實。不過，要知道投影畫面是由投影機投射到銀幕表面反射回來而呈現的，銀幕就有如過去膠捲成像般是畫質之重要影響關鍵，絕對並非「就只是一塊布」那麼簡單；尤其到了4K HDR時代，想將投影畫面打大而仍有充分的亮度及對比呈現，又要在由明至暗所有階調都有精準色彩與質感呈現的話，在投影機光輸出強度性能有限之狀況下，適當的銀幕選擇及審慎的儀器調校就非常重要了。怎麼說？先讓我們從中學就曾學過的「光的照度」開始講起。

開設一家Hi-End音響店，對於音響搭配的熟捻及對音樂的熱愛是基本條件。但從顧客的角度而言，與其要耗費許多心思去整治自己的聆聽空間，將整套音響系統的聲音表現發揮到極致，還不如一開始就找尋對聲學處理在行的店家，從視聽空間、音響系統的配置、空間吸音反射及殘響的設計、音響室隔音處理做整體的規劃……

瑞士向來以鐘錶等精密工藝聞名全球，在Hi-End音響製品的範疇裡，瑞士出品同樣是精緻品質的保證，過去幾十年陸續有不少品牌都在全球的Hi-End音響舞台佔有一席之地，亦陸續引進台灣並大放異彩。其中Orpheus可算是極為特殊的品牌之一，先前Orpheus曾經有代理商引進，但那時該廠製品走的是樸實內斂的路線，外型纖薄輕巧且方正，像個氣質脫俗但舉止拘謹的閨秀，雖然聲音性能表現不俗，但終究在市場上無法激盪出波瀾壯闊的漣漪。不過，今年五月初盛大舉辦的德國慕尼黑音響展，Orpheus卻以嶄新的面貌吸引大眾的目光，頂板上醒目地鏤刻著大大的豎琴商標、厚實壯碩的機身更有著無比的存在感，讓人無法忽視，這就是Orpheus最新推出的Privilege系列！