Linn在2007年7月正式推出的新型態數位訊源Klimax DS，這部參考售價達兩萬美元的「Hi-End級數位串流音樂播放平台」，不但是Linn對於二十一世紀音樂聆聽新型態的先進規劃，同時也是Hi-End音響圈「前所未有」的數位訊源新設計。之後，Linn又推出了中階的Akurate DS，日前更進一步發售本文主角Sneaky Music DS。在播放功能與系統架構上，Sneaky Music DS與前兩者相同，但價位則平實許多，可說是Linn此一系列數位新訊源產品裡的「戰鬥機種」！

No.502 Media Console並非Mark Levinson的第一部家庭劇院控制中心，早在2002年他們就以No.40 HD Media Console正式跨足家庭劇院領域了。當年的No.40 HD Media Console不僅是Hi-End音響圈跨入家庭劇院系統的濫觴之一，也是最早在面板安裝大尺寸LCD顯示幕的多聲道前級。No.502這部該廠最新的Media Console可說是No.40的後繼機種，外觀上最大的差異是由No.40的兩箱式改為一件式，如此一來可以降低接線的複雜度，也讓面板的LCD顯示幕面積大上許多，能夠更清晰地顯示更多的資訊。

《變形金剛》是去年電影的賣座冠軍，本篇以其音效為解說重點，讀者們藉由筆者的描述與府上環繞音效表現的對照，將有助於發現環繞系統的缺失或不足之處，並可作為調整環繞音效系統的參考。……在多聲道家庭劇院系統中，各個喇叭的地位其實是同等重要的，用音色一致的同廠牌同系列喇叭是最基本的，最理想的配置恐怕是除了超低音以外完全用相同的喇叭來組成系統，至少中央聲道與左右聲道的音色一致性要特別注意。以這個博派變形金剛們對話的場景為例，它幾乎可成為中央聲道與左右聲道聲音一致性，以及中央聲道發聲高度的終極考驗。幾位博派變形金剛不僅左右、高低、前後位置不同，甚至畫面還不是靜止的，不時有左右上下的移動，在此同時，各個變形金剛講話發聲點的位置，是否能有精準的定位與移動呢？

以產品線的定位來說，Excite介於原有的Audience與Focus系列之間，是該廠最新的較平價產品線。但廠方依舊用最嚴謹的態度去設計製作，包括：質輕且剛強的MSP中低音單體振膜、堅固的鑄鋁框架、輕量化的鋁線音圈、特殊表面塗佈的軟凸盆高音、強化的單體磁力結構、最佳化的一階分音分頻網路……等Dynaudio一向引以為傲的技術特色，在Excite系列喇叭上頭一樣也沒有省略。Dynaudio甚至還誇口Excite栩栩如生的動態、極致的音樂性、最高等級的製作與性能，都達到同價位帶喇叭前所未有的程度！

Thor’s Hammer（雷神之槌）有著近乎瘋狂的規格與性能——淨重達186.88公斤，頻率響應極低頻可延伸至10Hz！高度149.86公分、寬度50.8公分、深度65.25公分，比一般超低音龐大許多的Thor’s Hammer，內部配備了兩支直徑15吋的巨型低音單體，論體型確實有「雷神之槌」的架式，而極低頻延伸達10Hz更是匪夷所思。Wilson Audio在官方網站上就特別強調Thor’s Hammer能夠不著痕跡地，將你音響系統的表現向下延伸好幾個八度，無論是聽覺或肌膚的感受都是如此。

YAMAHA最新旗艦環繞擴大機DSP-Z11是去年12月在日本上市的，本地代理商也早於今年二月份就正式引進銷售。現在才來報導，會不會有點晚？其實並不會！因為以DSP-Z11創新的11.2聲道規劃、面向藍光新時代的完全對應，以及承繼了YAMAHA自1986年推出DSP-1數位音場處理器二十年來的發展，再加上前一部旗艦DSP-Z9是2004年推出的，說DSP-Z11是YAMAHA二十年來獨門DSP技術進化的軌跡與結晶並不為過。本文除了詳細介紹DSP-Z11「前無古人」的11.2聲道設計理念外，也會翔實記錄這二十年來，YAMAHA由DSP-1推出所開展的DSP數位音場處理技術進化之軌跡。

一般電視大廠製作這類高畫質示範片，由於廠內欠缺拍攝剪接專業人才，多半是找廣告企畫製作公司統籌，如此廠商固然省事，但廣告公司與導演、攝影師不見得對電視機做為商品所需要展現的特點很熟悉，往往只能拍攝剪接出漂亮的風景畫面，卻不見得能完全展現電視機性能的優越之處。BenQ 今年採取了不同的作法——與台灣最專精於HD高畫質影片的《HD.Club精研事務所》論壇站長西楓先生合作，以西楓及其團隊所拍攝剪輯的高畫質影片為材料，製作出這張對應藍光時代的「BenQ 2008全球版BD藍光高畫質示範片」！影片內容有各種不同的光線環境與豐富的色彩光影呈現，確實能充分展現（或說考驗）電視的影像性能。

Naim不是第一家推出硬碟音樂播放機的廠家，即使在Hi-End音響業界也有不少廠牌的相關產品已經上市了；可是，假使連Naim都推出了硬碟音樂播放器，那可是非同小可的一件事。為什麼？Naim自己有Naim Music製作推出了許多發燒唱片，是少數既懂音響又懂音樂的高級音響廠家。更值得注意的一點，是Naim長久以來對音樂重播的高品質要求。大家知道，Naim早期的器材上頭只有DIN五孔插與BNC插頭，捨棄了音響業界通用的RCA插頭，就為了機械結構更好、接觸更確實緊密、在內部的接觸點可減少污染、可讓訊號一點接地與阻抗特性更理想等理由，完全只由音樂重播品質的角度切入，完全不管這樣他家器材的通用性甚至銷售量會受到影響。你說，像Naim如此堅持音樂重播品質的廠家，一旦推出硬碟音樂播放機，難道有可能只是為了播放方便而已嗎？

或許你會問：「現在絕大多數家庭劇院所使用的銀幕都是非透聲款式吧？有什麼理由非得用透聲銀幕不可？」其實，透聲銀幕真的好處多多，假使不是透聲銀幕的價格比一般銀幕要高得多，我還真期望所有視聽玩家都能使用透聲銀幕。最大的好處，就是前方聲道（尤其是中央聲道）聲音定位的精準度！絕大多數家庭劇院的中央聲道，不是放在銀幕下方就是銀幕上方，這會使得中央聲道的發聲無法定位在銀幕的正中央，少數玩家會使用上下各一支中央聲道，或者像是Yamaha配備前方效果喇叭的機種，能把放在地上中央聲道的發聲點「拉抬」到銀幕中央，讓前方音場有更正確的呈現。不過，這些都比不上使用透聲銀幕、把中央聲道貼在銀幕背面來得直接。而且，不光是中央聲道，一般使用透聲銀幕的玩家通常也會把左右聲道一併放到透聲銀幕後面，如此一來不光是美觀與左右聲道的聲音定位更精準而已，也由於左右聲道不會擋住畫面，用家就能享受更大畫面所帶來更具臨場感的震撼度！

最理想的喇叭發聲型態是什麼？對Wolfgang Meletzky而言，360度全方位的發聲是基本的要件，過去MBL 101喇叭經過數度的改良，在用料與架構的成熟度上已趨穩定，因此早在十年前Wolfgang Meletzky就在思考代表MBL精神的101旗艦喇叭應如何再進化，這就是101 X-treme的由來。每邊採用兩支MBL高、中、低音葫蘆型喇叭單體垂直對稱排列為中高音柱，另外再加上一支主動式超低音柱的想法，其實很合乎邏輯。因為過往MBL 101喇叭固然有著360度發聲的優異空間感層次特性，但高、中、低葫蘆型單體再加上主動式超低音的架構，畢竟只能達到中大型落地式喇叭之姿，能量與氣勢都無法與他廠使用更多單體的喇叭相比。……

在高級音響界CD唱盤的發展歷程中，Meridian確實扮演了非常重要的關鍵角色。早在CD唱盤剛問市的1984 年，他們就以Philips CD-100為基礎修改電路，推出MCD CD唱盤，那不僅是英國第一部CD唱盤，也是開啟高級音響圈踏入CD唱盤領域的先驅。1985年，Meridian推出音響業界第一部轉盤與數位類比轉換器分體的MCD Pro，之後推出的207與208等CD唱盤，更是獲得業界一致的讚揚。之後1991年600系列、1993年500系列、2003年G08與2004年 808/808i的陸續推出，不斷展現Meridian在CD重播領域的技術實力，累計獲得全球專業音響媒體超過五十個獎項。就連高音質DVD- Audio所採用的MLP無損失壓縮技術，也是由Meridian所研究開發出來的，可見Meridian對數位音頻處理確實領先群倫。

Rushmore是四音路四單體落地主動式喇叭，由鋁帶高音、6吋中音、10吋中低音與15吋低音單體各一支所構成，整體頻率響應為20Hz-40kHz。四個單體分由四部內建的Pass單端純A類後級所推動，低音單體所使用者功率為80瓦，其他三個單體則各為20瓦。所有單體相對於前障板都是內縮的短號角設計，能夠限制發聲的角度、降低側牆反射音的影響、也能集中能量並提昇聲音密度，許多錄音室鑑聽喇叭都有類似的設計。在音箱材質方面，Rushmore的前障板、頂板與底座都是花崗石，每支重量達136公斤，驚人的重量讓它唱歌時穩固得如同磐石，提供各單體穩定的發聲基礎。而波浪狀的音箱側板是由九層木皮真空壓縮製成的，不平行的音箱能讓箱內單體背波的共鳴大幅降低。

我們知道，聆聽空間環境是影響音響系統聲音表現重要的一環。而家庭劇院的影像表現呢？除了投影機本身的性能與銀幕素質這兩項要點之外，空間的遮光與環境反射光的控制，也對投影畫面的畫質有重大的影響。此次音響展固然以高級音響器材與系統為主，但也有不少展房展出家庭劇院系統，或者使用投影機投射百吋以上的大畫面來吸引觀眾。會場中身價最高、體態最美的投影機，無疑是245巴洛克展房由婕韻音響展示的百萬元級SIM2 C3X DLP投影機（該展房還有EC擴大機與三支ProAc Response D100喇叭所組成「聲勢浩大」的陣仗）；不過，以接近專業電影院的配置為標準來看，328文登展房以Sony VW-VPL200加上OS透聲銀幕的組合，可能還是稍勝一籌。其中最大的關鍵影響因素，除了採用透聲銀幕將前方聲道喇叭直接放在銀幕後面之外，就在於文登費了很大的功夫，將銀幕附近的天花板與側牆以巨大的黑布遮蓋，大幅減少了這些位置反射光對畫質的不利影響。

就外觀而言，Grande Utopia EM比前兩代製品變得圓滑精緻許多，從側面觀察，映入眼簾、切割為五個音箱（五個單體各自獨立）的線條，也讓它儼然有現代雕塑品之姿。不過，這對耗費 Focal多年研究開發、每支由多達68個組件構成、組裝需耗費多達52工時的新旗艦喇叭，究竟有什麼與眾不同的特殊內涵？首先，系列喇叭型號最後的EM就有明顯的暗示，EM是Electro-Magnetic電磁鐵的縮寫，Grande Utopia EM低音單體所使用的背磁結構是電磁鐵，而非一般傳統低音單體的永久磁鐵，如此一來不會有磁力固定有限的問題，EM低音單體的背磁不但能提供更大的磁通量、更精準控制低音單體線圈的動作，也能透過外接電磁低音單體電源供應器上的六段調整鈕，去改變低音單體背磁的磁通量，來適應不同空間所需的低頻暫態響應所需。

RS380M的體積沒有過去該廠S600M或S300後級那般巨大，或許直立式機箱瘦高的設計也讓它看來更纖細；不過，你可知道看起來不算大的 RS380M每聲道重量有140公斤？而且光是那個不銹鋼底座就有85公斤重？沒錯，這兩個數據一點也不假，GamuT認為如此有「份量」的後級才能「站」得更穩，並排除內部與外界震動的不良影響。RS380M的重量沒有機箱全由厚重鋁材構成的S600M或S300那麼驚人，但整體重量集中於不銹鋼底座則讓它的重心更低，這對於直立型設計的RS380M是相當重要的。

Wilson Audio說最早MAXX的設計宗旨是以簡潔的設計與箱體結構，來達成接近其旗艦喇叭的氣勢與動態。但如今要讓它更進一步，就必須導入從該廠最早WAMM 以來所有旗艦喇叭最注重的Group Delay概念，也就是讓喇叭所有的單體得到最佳的時間相位精準匹配。將MAXX Series 2一體式的中高音箱分割為二，讓它們可以獨立調整，就是MAXX Series 3最大的改變。換句話說，也就是把Alexandria X-2的「Aspherical Group Delay」技術，直接下放移植到XAMM Series 3身上。

前一代的The Tube是1998年時Einstein耗費三年研發才推出的該廠第一部管機，直到最近才改款為會場中展出的The Tube MKII。一部真空管前級歷經了十年才改款？以當前Hi-End音響界型號更迭之迅速，Einstein這部The Tube還真是少見的異數，不過這同時也說明了十年前Einstein這首部真空管前級的設計多麼完善。基本上，目前Einstein所有的音響製品都有著一致的外觀設計，黑色的金屬機箱，上頭加上一塊亮晶晶的鍍鉻金屬板，變壓器隔離罩表面也鍍了鉻，前面板則是亮黑色與鍍鉻底板的結合，採用真空管為放大元件更是相同的設計元素。雙單聲道架構的The Tube MKII更是使用了多達19支真空管（18支6922與一支ECC82），一部前級用了這麼多支真空管，真是令人嘆為觀止。

Gryphon Cantata是著名的少數能以兩音路書架型小喇叭之姿，卻能展現龐大規模感的喇叭，此特色在G先生這裡又再次得到驗證。以G先生的空間條件與特殊的要求而言，「似小還大」又不需太遠離背牆擺放的Cantata，確實是最為適切的喇叭選擇。單獨將各項音響特性切開來評斷，G先生整套Gryphon系統的聲音細節非常豐富、暫態反應非常快速、活生感非常鮮活、音像形體的飽滿與聲音的密度都很紮實；不過，更重要的是各頻段的平衡性、優美的音質與樂器人聲的傳真度，不僅是G先生所最重視的鋼琴能「聽起來像真的」，G先生豐富的各類音樂軟體收藏都能透過這套系統精彩演出，得到更大的音樂享受與滿足，這不正是以數百萬元的高昂花費建構音響系統，最大的意義與最應該達成的目的嗎？

「東京國際音響展」（Tokyo International Audio Show，簡稱TIAS）最早是由「日本進口音響協會」於1983年揭開序幕的，去年該協會改組為「日本國際音響協會」（International Audio Society of Japan，簡稱IASJ，官方網站為http://www.iasj.info/ ），不過「東京國際音響展」的展覽名稱並未改變，因此今年已經是第26屆舉辦了，歷史相當悠久。以主辦單位的背景與展出的內容來看，「東京國際音響展」和台灣自1991年開始舉辦的台灣國際Hi-End Hi-Fi音響大展性質相當近似；不過，實際走訪一趟，就會發現兩者有一些微妙的差異，包括展出的場地、展出的目的與展場「軟體」的設置安排都不相同。TIAS東京國際音響展另一個重大的特點，是幾乎每個代理商展房每天都會安排數場「達人」演講，每場為時一小時。所謂「達人」都是音響業界的知名人士，主要是Stereo Sound與Hi-Vi等知名專業音響雜誌的主筆，像是菅野沖彥、傅信幸、柳澤功力、三浦孝仁、藤原陽祐、小原由夫、和田博巳、海老澤徹、小林貢、藤岡誠等人。

每年十月份於日本東京都近郊千葉縣海濱幕張展覽館展出的CEATEC展，是日本電子、通訊及電腦業界一年一度的盛事，所有主要廠商都會在現場展示其最新的產品與技術。從該展覽的展出當中，很容易可以看到未來業界產品的發展趨勢。對於家庭劇院視聽娛樂的愛好者而言，CEATEC展是個非常有看頭的展覽。今年，也有一些兩聲道音響相關的展示內容，像是Pioneer就為TAD Reference One喇叭設置了獨立的展示室，而Victor‧JVC也展出了獨家木質振膜喇叭等多款喇叭新製品。

除了以一套Criterion分體式前級開聲展示外，日本代理商在展房另一頭的靜態展示區裡面也擺了另一套Criterion，讓參觀者可以360度仔細端詳這套前級。波浪狀車削的漂亮實心厚鋁材面板早就是Jeff Rowland的註冊商標，在右圖值得注意的是頂板也作了同樣的細膩處理，並且面板也是略帶弧形的中央突出新設計。對了，Criterion前級是電源分體式的設計，那麼底下那部應該是分離式電源，上面那部有音量控制的應該是放大電路所在的機箱吧？錯！其實下面那部才是放大電路之所在，上面那部看起來像主機的反而是電源與所有的控制電路！這是Jeff Rowland所開的玩笑嗎？當然不是，將控制電路與電源擺在一起，就是為了讓放大電路有真正獨立、純淨不受干擾污染的空間。

為何新一代的薄型電視（包括液晶與電漿）都能縮減厚度到前一代（也不過就是一年甚至是幾個月前）的數分之一？除了LED背光或新結構面板的採用之外，更重要的幕後功臣其實是高解析度的無線影音傳輸。透過此一技術的運用，使得新一代液晶或電漿電視簡化為單純的「顯示器」，外接訊源甚至影音控制調整等機能，全都分離整合到另一部無線傳輸主機上頭。如此一來，「電視」的體積便大幅縮小，厚度也得以縮減得更為極致。

從外觀看起來，Puccini U-Clock與Puccini SACD/CD唱盤是完全協調的一體式設計，不知情的人絕對會以為是同時推出的一整套製品。基本上，dCS特別為其申請了專利（專利編號GB0817141.5）的 Puccini U-Clock，可視為他家最暢銷產品Puccini SACD/CD唱盤的升級方案，透過內置更精準的時鐘，可以讓Puccini SACD/CD唱盤的時基誤差大幅降低，讓整體的聲音表現大幅提昇。另一方面，Puccini U-Clock也具備將USB訊號轉換為SPDIF數位聲音訊號的功能，因此用家可透過該機將個人電腦內的數位音樂檔案傳送給Puccini SACD/CD唱盤內部的dCS Ring DAC數位類比轉換器解碼，透過後端的高級音響系統發聲。不過，dCS還是堅持對聲音品質的要求，雖然Puccini U-Clock具備USB輸入，但只支援32kHz或以上的PCM聲音規格，MP3、WMA或其他壓縮音樂格式是不支援的。

Pioneer是目前業界唯一建構了完整BD藍光劇院完整產品線的廠家。要知道，BD藍光光碟不僅是在影像方面具備Full HD的高畫質性能而已，所配備的Dolby TrueHD與DTS-HD Master Audio等次世代音效也比以往更為精進。想要得到BD藍光劇院影音兩方面的完整優異表現，光一部BD播放機與Full HD顯像設備是不夠的，還要有對應高音質音效解碼的環繞擴大機，以及頻率響應、動態夠寬廣的喇叭系統，才可盡情徜徉在高解析度的影音饗宴裡。不同於其他廠家僅參與整個BD藍光劇院系統的一個或數個環節，Pioneer從BD播放機、環繞擴大機、高畫質電漿電視到承繼TAD技藝的EX系列喇叭，都能對應高解析度影音的標準。消費者當然可以挑選各品牌的單品來組成自己的BD藍光劇院，但假使希望從頭至尾在產品造型、操作界面甚至是影音個性上，都有最協調一致的風格與走向，當前就僅有Pioneer能夠滿足此一需求。

或許您會說：「薄型電視的裝設方式不就是「壁掛」或「桌上架」兩種而已嗎？還能有什麼變化？」話可別說得太早哦，至少先看完本文的報導再說。其實，薄型電視重量減輕後，確實讓裝設的彈性與變化增加很多，比如說可以裝在一根鋼管上面，如此一來薄型電視就能很輕易地轉動朝向不同的方向，讓客廳與餐廳共用一部薄型電視成為可能。或者，薄型電視可裝在附輪子的輕盈底座上，能夠隨意推著到處跑，甚至可以「掛」在和式的屏風上頭。此外，也可以裝設在底下附有音響架的薄背板上面，比壁掛式更貼近背牆，還不需要在牆上打洞。還有，你能想像嗎？整部液晶電視就像是一大片玻璃板般，直接靠在牆上擺著就可以了，平常不開機的話還可以當鏡子或漂亮的擺飾品。

在日本的音響品牌之中，Denon是少數能同時悠遊於Hi-End音響與家庭劇院兩個領域，且都能引領潮流、推出備受推崇製品的廠家之一。早在1985年就推出第一部家用多聲道擴大機的Denon，二十多年來其環繞擴大機始終是一方之霸，醇厚的聲底也滿足了不少愛樂者對家庭劇院系統音質表現的需求。在Hi- End音響領域呢？在CD時代，Denon是少數耗費鉅資開發重量級轉盤結構的廠家之一，也曾推出重量級的純A類後級問市，在Hi-End音響領域裡也佔有一席之地。這次在2008東京國際音響展Denon的展房中，就看到預計在11月下旬才推出的SACD/CD唱盤DCD-SX與綜合擴大機PMA-SX兩款重量級SX系列的發聲展示了。

Sony是此次CEATEC展覽會場中，對於LED背光液晶電視推廣最賣力的廠家，除了在外面擺了一部號稱「追求史上最高畫質」的46吋XR1系列LED 背光液晶電視，與另一部非LED背光（其實就是用傳統CCFL背光啦）的液晶電視正面對決外，更在攤位的核心區域布置了一間「黑房」，讓參觀民眾在幾近全黑的環境裡，更進一步地體會XR1系列LED背光液晶電視的強處。實際上Sony對XR1系列的LED背光特別強調是「RGB LED」（後面會有更詳細的說明），由於能個別區域控制背光，畫面亮部讓背光發光，暗部則可將背光完全關掉，因此可以達到上面兩張照片右側那樣暗部幾近全黑的驚人表現，畫面動態對比度可達到一百萬比一！

原本在Roksan老闆Touraj Moghaddam的規劃中，「入門級」、「中堅級」與「參考級」的價差大約各是兩倍（「中堅級」相對於「入門級」，以及「參考級」相對於「中堅級」），不過由於Touraj對新一代參考級產品設定的標準極高，導致用料成本暴增，與「中堅級」的成本價差將擴大到十倍之多！Touraj考量到如此大的級距很難讓消費者接受，於是在「參考級」與「中堅級」之間再多開發一條產品線，這就是新的Platinum白金系列。此系列將以「參考級」三分之一的價格，提供接近「參考級」產品的聲音表現，目前Platinum系列就只有2006年9月於倫敦首度公開、2007年年中正式上市的Platinum PR15B前級與ST1308後級。在新一代「參考級」前後級未現身前，這套Platinum前後級就是Roksan「現階段」的旗艦前後級系統。

您可曾聽說過哪家音響公司在自家總部大樓內弄個專業錄音室的？不只這樣，還有好幾個有如小型音樂廳的試聽室？這些都是三十五年前建造這棟總部大樓時，Pioneer公司就都規劃好的。事實上，Pioneer音響事業的研發中心並不在東京目黑這棟總部大樓，而是在擁有超過兩千名研發人員的川崎工廠，Pioneer為測試喇叭所蓋的無響室也在別處。那麼，Pioneer為何要在位於寸土寸金東京都核心區的此處，建造那麼多間專業級的試聽室呢？除了作為錄音用途外，有時也提供各專業音響媒體試聽體驗Pioneer的音響製品，而Pioneer研發人員透過大大小小不同的試聽室，也更能掌握自家產品的音響特性。從這幾間試聽室對空間處理的用心程度，就不難體會到Pioneer對音響重播的嚴肅態度與要求。

Tannoy是英國老牌喇叭廠商之一，Tannoy這個字是Tantalum（鉭）和Alloy（合金）兩個字的縮寫，起因是1926年時Tannoy的創辦人Guy R. Fountain（劉主編戲稱他為「噴泉傢伙」）在倫敦發明了使用這兩種金屬所製作的特殊電流整流器，並且大獲成功，因此當他創辦喇叭公司時，便以此為名。其實早期Tannoy並沒有生產自有品牌喇叭，而是製作各式各樣的單體。那麼如今有如Tannoy註冊商標般的雙同軸單體（Dual Concentric）又是何時誕生的呢？那是1947年時由Tannoy總工程師Ronnie H Rackham所開發出來的Monitor Black，為結合十五吋低音單體與壓縮驅動號角的製品。由1947到1967年間又陸續推出了Monitor Silver、Monitor Red與Monitor Gold等單體，事實上在這段期間幾乎所有著名的古典音樂錄音（包括EMI與Decca）都是透過使用Tannoy單體的專業鑑聽喇叭所製作出來的。

是什麼讓一家成立於1971年的高級音響店能歷久彌新，並持續引領風騷成為指標性的音響名店？或許日月音響官方網站首頁所揭示的「專業與誠摯的整體服務」（Professonal, Sincerely, Whole-service）正是最直接與正確的解答。由於專業，方能跨越類比與數位音樂的不同世代，才可應對高級兩聲道音響與家庭劇院的持續變革；由於誠摯，因此能以同是愛樂者的心情提供顧客優質的音樂重播設備，而非將音響器材純粹視為買賣的物件；由於講究整體服務，所以能夠滿足客戶各式各樣的需求，提出最適切的解決方案並完美執行，讓顧客輕鬆掌握音響器材與系統的使用操作，長期使用後的維修或是換機升級都不需煩憂。走過37個年頭，真的是一段不算短的時間，若非店家本著專業的技術與誠摯的熱忱，確實無法經歷如此漫長的歲月並累積良好的口碑。

如果在Google或Yahoo鍵入「VW80」關鍵字搜尋，您將會發現我們搶先在9月19日發佈的這篇「Sony將推出新款投影機VPL-VW80 - 售價只要旗艦五成五，同樣具備120Hz倍速無殘影顯示，動態對比度高達60,000：1」名列前茅，可見大家對於這一部Sony新推出的SXRD反射式液晶投影機真的很感興趣。這也難怪，VPL-VW80是Sony第二部具備120Hz兩倍速 Motionflow顯示功能的投影機，承繼了VPL-VW200最核心的重要機能，話題性十足。而且從各項客觀的數據規格作比較，VPL-VW80不僅不比VPL-VW200遜色，有些項目甚至還大幅超越，再加上極高的價格優勢，讓VPL-VW80成為今年投影機市場上最受矚目的新星。

Reference One是TAD現階段H-End家用喇叭的極致代表，推出後已廣受Hi-End音響廠家及玩家讚揚，包括美國著名的Hi-End名廠Ayre與日本《Stereo Sound》雜誌主筆小原由夫都購入做為參考喇叭，在台灣連從不輕易換機的士林曹醫師都率先購入，替代他已經使用十餘年的Genesis One四件式大喇叭，成為台灣第一對TAD Reference One的用家（《影音部落》近期將刊出專訪）。為何正式露臉才一年多的Reference One，能如此迅速地在競爭激烈的Hi-End音響界竄紅？憑藉的正是ATD三十餘年來在專業錄音室鑑聽喇叭業界的堅強實力，以及背後Pioneer七十餘年來對喇叭單體架構及材料的研發成果。有關於Reference One這對TAD旗艦喇叭所運用的材料技術與特殊音箱架構等設計細節，稍後我們會作詳細的解說，且讓我們先來瞭解TAD過去三十餘年的發展歷程與其所締造的傳奇紀錄，因為那才是TAD由專業錄音室出發，繼而登上家用揚聲器高峰的原點。

在先前這篇「英國Roksan現階段旗艦前後級Pltainum PR15B與ST1308」的報導中，我們已經概略提到為何會稱這套前後級為Roksan「現階段」的旗艦，理由是Platinum系列為Roksan老闆Touraj Moghaddam所規劃僅次於「參考級」的製品，其目標設定是以約三分之一的價格達成接近「參考級」旗艦製品的聲音表現。既然Roksan新的旗艦前後級尚未面市，這套Platinum PR15B與ST1308前後級，理所當然就成為Roksan當前擴大機技術的標竿。其實，稍有見識的音響迷，都知道以黑膠唱盤起家的Roksan向來以深厚技術底子著稱，也是少數從各類訊源（包括CD唱盤、調諧器、黑膠唱盤、唱頭甚至DVD放影機）、擴大機、黑膠唱盤附件、喇叭到線材都有設計生產的廠家，這套外觀樸素的Platinum PR15B與ST1308前後級，其內在可是十分紮實有看頭的。不過，在深入剖析內部架構之前，讓我們先來看看這套前後級的外觀。

目前音響迷普遍都已理解線材和避震墊材，絕對是音響系統內具有相當影響力的重要元素。不過，有著「日本音神」稱號的Acoustic Revive顯然腳步還要跨得更遠，他們更全面地鑽研聆聽環境及音響系統裡每個影響音樂正確重播的環節，並從巨觀至微觀地面對聲波傳遞、震動傳導、電磁波干擾與磁力殘留等多個層面，去思索如何解決這些因素對音響重播所造成的負面影響，要達到在不改變「原音」的前提下，去提昇整套音響系統的聲音表現。

僅以兩聲道Hi-End音響的範疇而言，能與士林曹醫師相提並論的前輩當然有很多。但除了兩聲道Hi-End音響，還跨足到高畫質影像領域、實現多聲道音響重播，並且達到「極致」程度的影音玩家，曹醫師之外這個地球上恐怕找不到第二人了。不僅「影音雙修」，曹醫師對於影音重播系統開放與執著的態度，更是最終讓影音重播效果能達到極致的源頭。有能力購入高價視聽器材的玩家不少，但能如同曹醫師一般秉持「Hi-End精神」去挖掘視聽系統重播底限者真的不多。這篇文字篇幅超過一萬四千字搭配五十餘張高解析大圖的重量級家訪報導，將讓你快速吸收曹醫師二十餘年來所累積的影音調整功力！

不論Saturn、Apollo或Mira 3，體積雖小但入手可是十分紮實，而且在機箱側面遍尋不著一般音響器材都有的「上蓋螺絲」，一時之間還真不知道該如何拆開。仔細研究之後，才發現它們的機箱本體竟然是一整塊超厚重的ㄇ字型鑄鋁，前後與底部再鎖上前後面板與底板，難怪在這「三板」上都看得到幾根螺絲。為何Rega要這麼做？主要還是提昇聲音表現的考量。要知道這可是比常見由鐵板凹折再鎖上薄薄上蓋的作法，要耗費高出許多的成本，但厚重的鋁鑄機箱不僅剛性與抑震性能好上數倍，配合鋁製底板還可達成非磁性的機箱結構，對聲音的好處不言可喻。

不同於絕大多數喇叭採取木材或中密度纖維板製作音箱，也不似一些廠商運用金屬或複合材料，Crystal Cable老闆Gabi van der Kley用女性纖細的思維，創新地打造出以水晶玻璃為音箱材料的Arabesque，並且將該喇叭的名稱、形狀與聲學處理做了完美的結合。Gabi van der Kley巧妙地將低音反射孔設於「逗點」的底部中央部分，利用逐漸縮窄的音箱寬度來自然地削減中低音單體背波，如此一來，就能讓Arabesque既有澄澈無暇的身形，又能對音箱內單體背波做精準的導引及控制。

Hi-End音響圈的喇叭品牌不少，各自宣稱自己才是完美設計的並不少見；但是，如同YG Acoustics這樣始終在廣告及展場標語上白紙黑字地寫著自己「毫無疑問是地球上最佳喇叭」的，還真是絕無僅有的囂張舉止，尤其以一家成立沒多少年、產品沒幾種的新品牌來說，這情形更是前所未見。值得玩味的是，幾年來YG Acoustics的此一論調，不僅沒有受到其他喇叭品牌的圍攻，反倒是一一「征服」了全球各知名的專業音響媒體，最新的發展是YG Acoustics的旗艦Anat Reference II Professional登上了美國《Stereophile》雜誌三月號的封面，並且是以「接受審判」的角色出現……結果呢？

即使沒有高貴鈹振膜高音的加持，Electra 1007 S的鋁鎂合金凹盆振膜高音依舊有難得的綿密厚實感，它有著優質書架式喇叭都有的開闊音場、精準定位與前後層次，但精準活生的特質和均衡沈穩的音域分佈，能與之匹敵的書架式喇叭便屈指可數。在不過大的聆聽空間裡（八坪以內），當Electra 1007 S以優質大功率後級驅動，強弱對比與動態起伏的拓展能耐令人驚喜，其氣勢與規模感的營造甚至可和一些較小型的落地式喇叭比拼。

或許大家看了本文的標題，多少都會有一些疑問：什麼是未來的數位音樂訊源？目前似乎蔚為風潮的數位音樂檔案播放，真的會成為將來的數位音樂訊源新盟主嗎？……要回答這個問題，就要從目前我們所聆聽數位音樂主流產品CD的現況談起。於1982年正式問世的音樂CD，規格制訂是更早的1970年代，受限於當年的數位技術，CD規格（或說性能）以今日的眼光衡量是很不夠格的，這也是近十年來DVD-Audio與SACD等新世代高音質音樂媒體陸續推出的緣由……

一般常見的兩件式喇叭即使再高大，到了Nola Grand Reference面前恐怕仍舊要俯首稱臣，因為這套四件式喇叭主音柱寬30.5公分、高213公分、深40.6公分，超低音柱寬33公分、高213公分、深66公分，總重量超過540公斤，而每聲道由4支12吋超低音所構成的低音柱，不僅極低頻可延伸至16Hz，於 20Hz處的音壓更可達到120dB！無論身形或聲勢，Nola Grand Reference都真正具有王者風範。為何Nola Grand Reference要造得如此高大、如此沈重，又為何要配置那麼多的單體？其實理由只有一個：它高大的四件式架構與眾多的單體，就是為了完美重播「所有的音樂」而誕生的。

DSS 30最大的特點是Blacknote宣稱它是全球首部USB輸入能直接對應 192kHz/24bit高解析度檔案的數位音樂播放機。不同於其餘Hi-End音響廠家採用制式的USB規範，Blacknote的工程師耗費了許多時間與心力為DSS 30的USB輸入撰寫專屬的驅動程式，無論所連結的USB設備是隨身碟、硬碟、個人電腦抑或是光碟機，都能直接存取上頭的192kHz/24bit高解析度數位音樂檔案並進行解碼播放，而即使是較低解析度的音樂檔案（如CD規格的44.1kHz/16bit），也可昇頻至192kHz/24bit以提昇細節與動態。至於在對應的音樂檔案格式方面，除WAV檔與無損失壓縮的Flac檔之外，包括AAC、OGG、MP3、MP4、MP4a等壓縮音樂格式也能直接解碼對應。

蔡克信醫師的大名，對於全球華人（尤其是台灣）Hi-End音響愛好者而言都絕不陌生。早在1986年，蔡克信醫師就是《音響春秋》雜誌的發起人之一（並擔任主編），之後又於1988年與張典齊醫師共同創辦了《音響與唱片》雜誌，目前則為《音響論壇》雜誌的重量級主筆之一，每月除在《音樂‧音響》專欄闡述音樂及音響的聆聽經驗外，也於《品味‧逍遙》專欄分享美食、美酒與旅遊等情趣。事實上，Hi-End音響（或更確切地說Hi-End級的罐頭音樂重播）只是蔡醫師所重視追求的「美藝人生」其中之一項，蔡醫師除了雅好攝影之外，更是曾開過多次個展的知名畫家。

Hi-End音響業界器材更新、改朝換代的頻率，雖不及日系家庭劇院產品那般頻繁，但是像德國ASR這樣二十餘年來僅以兩款配備訊源切換及音量控制的後級為主力，外觀與型號都沒有變動，卻在內部用料及所堅持的架構下不斷精進的品牌，還真的很難找到第二家。另一方面，ASR也是少數行事極為低調但內在光芒終究難以遮掩，進而受到全球各國專業音響媒體及音響愛好者一致好評的音響製品。其實，ASR這種看似保守實則先進的理念堅持，正是Hi-End精神的切實體現，也是ASR擴大機能在競爭激烈的Hi-End音響業界佔有一席之地的重要原因。

創立於2002年、可謂「初生之犢」的YG Acoustics一推出就打著「地球上最佳喇叭」的旗號，這幾年來不但未曾被其他Hi-End喇叭廠家舉牌抗議，反倒是接連獲得全球各知名專業音響媒體的認同，肯定其超級精準傳真的重播特質以及忠實演繹錄音面貌的能力。絕大多數音響愛好者都有特定的音色或個性偏好，但如果您所追求的是絕對的傳真與絕對的精準，恐怕很難抗拒YG Acoustics喇叭的吸引力，這也是許多音樂家對YG Acoustics「一聽鍾情」的理由，他們都認為YG Acoustics能通過「將錄音以原貌重播」的考驗。

Telos這個字有什麼涵意？Telos是希臘神話裡掌管力量的神祉，歐美有不少名廠的超大功率後級都以此為型號，笙凱實業老闆「小林」以Telos作為自創音響製品的品牌名稱，難道也是自詡旗下產品能賦予音響系統無堅不摧的強勁能量？或許這是一般人先入為主想法，但認識小林的人就知道他早已跳脫「力大就是美」思維的禁錮，取名為Telos更標榜的品牌精神其實是對力量能放能收、均衡分佈以及所帶來的音樂之美。

為何陳醫師不「隨波逐流」地納入96/176.4/192kHz等更高解析音樂的播放對應？他認為絕大多數的CD重播設備都僅能得到14bit甚至 12bit的解析，事實上如果能把音樂CD 16bit/44.1kHz精準地重播，已可得到極為優異的重播品質。再者，儘管高解析音樂檔案販售下載的管道越來越多，但音樂CD仍是當前最為豐富的數位音樂來源。日後等高解析音樂更為風行，mini-Zenith將會推出另一部專門對應高解析數位音樂檔案的DAC，這套mz-CD3/DAC3所著眼的仍是「完美的CD音樂檔案重播」。

日本Oyaide最早以各式電源公母插、電源線、電源壁插與電源排插等電源相關製品聞名，近幾年也陸續跨足到訊號線、數位線、喇叭線等線材。Oyaide 大約在2000年由新任總裁村山智先生接手後，才開始積極地拓展外銷業務，但短短幾年間卻已經獲得眾多知名線材廠商的認可，包括NBS、Gryphon、 PAD與AudioQuest等都使用了Oyaide的電源公母插來製作電源線，原因就在於他們結合了日本六十多家包括冶金、電鍍、塑膠射出與CNC精密加工等專業協力廠商，共同以最高品質的自我要求，打造出完全在日本製造生產的Oyaide製品。

Consequence UE所使用的單體（包括外框）是全新開發的，而原本Consequence可以略微左右轉動的中高音障板，在Consequence UE身上也改為固定式的設計。雖然音箱的尺寸與外觀沒有多大的變化，但Consequence UE的重量卻增加了近40%之多，從這裡就可以窺知音箱的用料要比Consequence更加紮實、結構也更為複雜，而且為求盡善盡美，Consequence UE光是音箱的製作就要耗費170個工時，這意味著一位原廠熟練的木工師傅得花費一整個月才能製作一對Consequence UE的音箱。