#1 2017年4月金革唱片Steinway & Sons最新發行
Hi-AV編輯部 2017/4/19 10:52
2017年4月金革唱片Steinway & Sons最新發行

貝多芬:狄亞貝里主題變奏/約翰‧歐克諾(鋼琴)

Beethoven: Diabelli Variations / John O' Conor

演出:約翰‧歐克諾(鋼琴)/ John O' Conor

編號:30054,參考售價新台幣550元

  • 「完美的觸鍵與氛圍,令觀眾不免屏息以聽」 ─ Washington Post
  • 「完美的平衡與技巧,搭配史坦威精心挑選的鋼琴,不僅細節清晰更聽見了動人的音樂」 ─  AllMusic Review
  • 結構清晰、詩意且高雅的演奏風格,大師肯普夫的音樂繼承人。
  • 1973年維也納國際貝多芬鋼琴大賽首獎、貝森朵夫鋼琴大賽首獎。
  • 於TELARC 錄製的貝多芬鋼琴奏鳴曲、小品全集更獲得紐約時報毒舌樂評讚譽最佳專輯。
  • 法國、奧地利、義大利、日本等國家均為其藝術成就授予成就獎章。

專輯介紹:

十餘年不曾公開發行,在史坦威唱片(STEINWAY & SONS)力邀下,貝多芬鋼琴權威─ 約翰‧歐克諾(John O' Conor)重出江湖,以結構清晰、詩意且高雅的演奏風格,帶來拿手的貝多芬「迪亞貝里主題變奏曲」以及海頓「鋼琴奏鳴曲」等德奧樂派名作。

師承傳奇鋼琴家肯普夫(Wilhelm Kempff)的歐克諾,同樣也對貝多芬作品情有獨鍾且見解獨到,1985 – 1994年間灌錄的貝多芬鋼琴奏鳴曲、小品全集,在當時不僅征服了素有毒舌之稱的《紐約時報》樂評,至今仍是樂迷們公認不朽的經典名盤。

狄亞貝里是十九世紀上半葉奧地利作曲家、樂譜出版商,當年為了替剛成立的出版社宣傳,狄亞貝里以自己的圓舞曲為題,邀請舒伯特、徹爾尼、八歲的李斯特、胡麥爾等51位當時著名的作曲家、名人各自創作一段變奏,貝多芬雖也受邀,卻因不滿狄亞貝里天真的想法,獨自寫下了長達33段變奏的磅礡巨作,其藝術性更被鋼琴家布蘭德爾讚為「最偉大的鋼琴曲」!

 

海頓:鋼琴奏鳴曲第31、33、38、47、58號/約翰‧歐克諾(鋼琴)

Haydn: Sonatas / John O' Conor

演出:約翰‧歐克諾(鋼琴)/ John O' Conor

編號:30058,參考售價新台幣550元

  • 「極具詩意的鋼琴家」 ─ Gramophone
  • 「儼然找回逝去的音樂傳統與氛圍…」 ─  Chicago Tribune
  • 結構清晰、詩意且高雅的演奏風格,大師肯普夫的音樂繼承人。
  • 1973年維也納國際貝多芬鋼琴大賽首獎、貝森朵夫鋼琴大賽首獎。

專輯介紹:

繼貝多芬「迪亞貝里變奏曲」後,貝多芬鋼琴權威約翰‧歐克諾,再次於「史坦威唱片」帶來古典樂派重量級作曲家海頓的「鋼琴奏鳴曲」。

本輯主要收錄海頓中後期作品,歷經德國「狂飆運動」與鍵盤樂器的躍進,海頓的音樂不僅樂句結構更為完整,節奏繁複帶來的律動感及調性的運用,都更顯成熟、穩定。要能完美詮釋,演奏者不僅需具備足夠的技巧,更要有豐厚的知識與文化底蘊,能真正解析海頓在樂句中隱藏的意涵,而歐克諾正是當今極其厲害的行家。

師承傳奇鋼琴家肯普夫(Wilhelm Kempff)的歐克諾,深刻地詮釋出海頓音樂的內涵;清晰的樂句與典雅的氣質所展現的深度,平反了海頓「鋼琴奏鳴曲」長期被誤認的單調與缺乏表現性,無怪乎《芝加哥論壇報》的樂評,都大力讚賞歐克諾在專輯中儼然是找回逝去的音樂傳統與氛圍。

 

普羅高菲夫:為大提琴之交響協奏曲、大提琴奏鳴曲/祖伊爾‧百利(大提琴)

Prokofiev: Sinfonia concertante & Cello Sonata / Zuill Bailey

演出:祖伊爾‧百利(大提琴)/ Zuill Bailey (cello)
      娜塔莎‧佩列姆斯基(鋼琴)/ Natasha Paremski (piano)
      葛蘭特.雷威林(指揮)/ Grant Llewellyn (Conductor)
      北卡羅萊納交響樂團(樂團)/ North Carolina Symphony Orchestra

編號:30057,參考售價新台幣550元

  • 「溫潤的音色與精確的技法,百利的演奏令人沉迷!」 ─ The News & Observer
  • 「優異的表現令人期待他成為下次葛萊美獎的贏家!」 ─ MidWest Record

專輯介紹:

集音樂家、教育家,以及音樂節總監於一身的百利,不僅活躍於舞台,錄製的專輯更榮獲「美國告示牌古典音樂排行榜」第一名、「企鵝評鑑1000張最佳古典專輯」之一。無怪乎知名音樂網站Classic Net會讚譽他為「當今最好的大提琴家之一」。

普羅高菲夫是位極具爭議性的天才,在當時他的作品常因過於前衛,不容於保守的樂評與樂迷之間;本輯收錄《交響協奏曲》、《大提琴奏鳴曲》兩闕作品,不同於早期粗野、敲擊色彩的外貌,反呈現出普羅高菲夫少見的柔情,將大提琴本身的歌唱性與色彩,發揮的淋漓盡致。

再次與指揮葛蘭特.雷威林(Grant Llewellyn)、鋼琴家娜塔莎‧佩列姆斯基(Natasha Paremski)以及北卡羅萊納交響樂團合作,百利的演奏令人印象深刻,弓弦鬆弛間,節奏、力度和情感無一不缺,純熟地詮釋出普羅高菲夫怪誕外表下的細膩靈魂。

 

哈瓦那之月/瑪麗安‧亞當 (豎笛), 伊芙琳‧烏列斯(鋼琴)

Havana Moon / TransAtlantic Ensemnle, Mariam Adam, Evelyn Ulex

演出:瑪麗安‧亞當(豎笛)/ Mariam Adam (Clarinet)
      伊芙琳‧烏列斯(鋼琴)/ Evelyn Ulex (Piano)
      大西洋聯合室內樂團/ TransAtlantic Ensemble

編號:30052,參考售價新台幣550元

  • 「哈瓦那之月給拉丁、爵士甚至是古典樂愛好者,一種全新的音樂感動!」 ─ Classical.net
  • 「華麗的音色洋溢著時尚感,卻又不失嚴謹的藝術性。」 ─ MidWest Record
  • 「優異的錄音、跨界的融合,展現拉丁美洲音樂誘惑的一面!」─ AllMusic
  • 「細膩超技的演奏,激盪出炫亮的火花!」─ Gramophone

專輯介紹:

自2004年克拉茲兄弟的《當古典遇上古巴》暢銷專輯發行以來,跨界音樂熱潮早已席捲全球;各種巧思與創意顛覆音樂的刻板印象,豐沛的音樂能量吸引著愛樂者的目光,如今已是此世代重要的音樂顯學。

無比的熱情、充沛的活力以及舞蹈般的節奏,本專輯為樂迷精心策劃了一場西半球的跨界音樂之旅。不僅收錄了拉丁爵士大師德里維拉(Paquito D'rivera)與二十世紀上半期最偉大的美洲作曲家維拉-羅伯斯(Heitor Villa-Lobos)的重要作品,也收錄多首融入新探戈、古巴風格的樂曲。

專輯中「大西洋聯合室內樂團」與亞當、烏列斯的表現令人感受深刻且回味無窮,超技的即興與極富感染力的音色渲染著聽眾內心,一如專輯名稱《哈瓦那之月》,在古巴首都的夜裡飄盪著一場熱情與淡淡的憂愁。

 

皮亞佐拉、齊格勒:新探戈/帕布羅‧齊格勒、克里斯多福 歐萊利(鋼琴)

Piazzolla: Tango Nuevo / Pablo Ziegler & Christopher O'Riley

演出:帕布羅‧齊格勒(鋼琴)/ Pablo Ziegler (Piano)
      克里斯多福‧歐萊利(鋼琴)/ Christopher O'Riley (Piano)

編號:30050,參考售價新台幣550元

  • 「不能錯過的皮亞佐拉經典,特別是熱愛探戈以及爵士的樂迷!」 ─ AllMusic
  • 阿根廷國寶鋼琴大師齊格勒與跨界鋼琴巨星歐萊利超技演出!
  • 收錄皮亞佐拉「布宜諾斯艾利斯午夜」、「自由探戈」…等名曲!

專輯介紹:

發源於19世紀的阿根廷,混合著歐洲、非洲與南美洲當地音樂舞蹈的「探戈」,其奔放熱情的節奏、動人心弦的旋律,兩個世紀來仍誘惑著人們心中最原始的情感。在數百年的探戈歷史中,皮亞佐拉運用古典樂的和聲、對位、配器等技法,賦予「探戈」新的面貌,讓原本單為舞蹈用的樂曲,成為與古典樂比肩,獨立而精緻的作品。

阿根廷國寶鋼琴大師齊格勒(Pablo Ziegler)自1978年便加入皮亞佐拉的五重奏樂團,參與「新探戈」的音樂盛世;而美國鋼琴巨星歐萊利(Christopher O'Riley),不僅是獲得范克萊本鋼琴大賽、布梭尼鋼琴大賽的優秀鋼琴家,更是美國家喻戶曉的電視、電台節目「From the Top」主持人。

本輯名為「新探戈(Tango Nuevo)」,不僅是向探戈音樂之父皮亞佐拉致敬,齊格勒與歐萊利精湛的琴藝激盪出最原汁原味的皮亞佐拉式探戈,令聽者不自覺地墜入探戈迷人的風情中無法自拔。

 

小音符的圖畫日記/林佳靜(鋼琴)/莫札特、布拉姆斯、柴可夫斯基…

Melody's Mostly Musical Day / Jenny Lin

演出:林佳靜(鋼琴)/ Jenny Lin (Piano)
      Mikela Prevost(插畫)/ Mikela Prevost (Illustrator)

編號:30043,參考售價新台幣550元

  • 知名音樂網Allmusic、亞馬遜購物網站用戶五星評價!
  • 26首鋼琴小品搭配精美插畫,以孩子天真的視角重新詮釋你對音樂的想像!
  • 橫跨古典、爵士、美國金曲,林佳靜對音樂風格的掌握,令人讚賞!

專輯介紹:

林佳靜是當今最受肯定的台灣鋼琴家之一,她大膽的曲目選擇以及富有魅力的台風深獲好評,並且持續以現代與古典鋼琴獨奏家、室內樂演奏家以及協奏曲獨奏者身分得到全球樂評人與愛樂者的關注。《紐約時報》認為林佳靜具有「令人矚目的技巧掌控能力」、「聽過林佳靜演出的人,都會明白她具有讓旋律流暢不息的天賦」,就連鋼琴家阿格麗希也讚譽「林佳靜小姐是一名非常有天賦的年輕音樂家與傑出的鋼琴家」。

本輯為林佳靜繼百老匯名曲集《製造快樂》後再次跨領域挑戰,以「兒童的冒險」為發想,挑選26首輕盈動人的優美小品,搭配美國知名插畫家 Mikela Prevost 繪製的插畫,用孩子天真的視角重新詮釋對音樂的想像。

誠如專輯名稱《小音符的圖畫日記》,佳靜細膩透明的琴音生動描繪出孩童對世界的好奇心;而橫跨古典、爵士、美國流行金曲的曲目,更適切地將曲風與場景緊密結合,趣味性十足,令聽眾在聆聽過程中都不禁莞爾。

 

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