對熱愛電影、追求極致音效的影音發燒友來說，1993年史蒂芬史匹柏執導的《侏儸紀公園》，絕對是經典中的經典，因為這是全球首部DTS音效電影；更正確的說，應該是因為要製作這部電影，所以才誕生了環繞音效王者DTS，我們如今看電影之所以能享受不可思議「聲」歷其境的快感，很大部份要歸功於這部以恐龍掛頭牌的電影。

史匹柏和蘋果公司的賈伯斯一樣都是追求完美的偏執狂，在拍攝本片之前，他的作品無論是驚悚片、科幻片還是冒險片（如《大白鯊》、《E.T.外星人》以及「印第安那瓊斯」系列等）都部部賣座，但他追求極致表現的腳步始終不見停歇。在1990那個「非數位」時代，由於影片膠卷的儲存空間有限，製作上為節省資料量，往往得捨棄許多聲音細節，但史蒂芬史匹柏不願妥協，為了讓暴龍腳步聲造成杯中水紋震波可以被「聽見」，他遍尋新技術，找不到可以做出發燒音效的公司，就乾脆和環球影城共同出資成立DTS，結果音效表現傑出的《侏儸紀公園》成功了，DTS公司也從此在音效技術領域揚名立萬，成為高品質音訊的代名詞。

環球影業日前發行了《侏儸紀公園三部曲》BD，台灣總代理為「傳訊時代多媒體股份有限公司」（聯絡電話02-2731-1567）。上圖為台灣版本封面，本文所作DTS發燒音效解析為《侏儸紀公園三部曲》BD第一集的部分。

《侏儸紀公園》的成功證實：細節與完美，往往是傑作之所以為傑作的關鍵。從一杯水的低頻震波，到兇狠迅猛龍步步進逼的每一個聲音細節，DTS音效都完美準確地「忠實呈現藝術家心中所想」，但《侏儸紀公園》能成為影史經典，絕不僅只是技術領先而已。放眼當今眾多強調3D特效的恐怖驚悚片，往往只在意對著觀眾狂噴的鮮血、殺人的利器夠不夠多，或是角色死法夠不夠變態，不斷重複的血腥影像與尖叫聲令人生膩且感到噁心；反觀《侏儸紀公園》這部近20年前的電影，每個驚悚環節都處理得乾淨俐落，不拖泥帶水也不見過度血腥，加上DTS音效與影像緊密結合，讓觀眾即使看到一隻消失的手掌或恐龍的大眼都會驚恐不已，這等高明功力可不是如今一味仰賴電腦特效的恐怖片做得到的。

除了傑出影像與音效共譜的身歷其境戰慄感，《侏儸紀公園》最令人讚嘆之處，是它深厚的人文意涵。要知道，拍攝當時史蒂芬史匹柏還同時執導日後贏得無數大獎的史詩鉅作《辛德勒的名單》，所以即使外界看《侏儸紀公園》只是一部以恐龍嚇人的驚悚片，史匹柏也絕對不會讓它「只是」而已，在兇暴的恐龍攻擊與小孩的溫情演出等賣座公式元素包裝的面紗下，隱藏的是導演真正想傳達的意念──對大自然謙卑與尊敬。透過片中唯一從「混亂原理」（蝴蝶效應）看出這場恐龍基因遊戲遲早會失控的角色──數學專家馬康姆博士的經典台詞「生命會自己找出路」，我們理解大自然的一切是不可操控的。回顧過往人類對自然環境的瘋狂破壞、基因技術被大量濫用在各領域上（連我們喝的豆漿都使用基因改造的黃豆製作），現代化的科技成就蒙蔽了人類的心智，自以為「人定勝天」無所不能，直到大自然以地震、海嘯與冰雪等力量反撲，我們才猛然驚覺「強姦自然界」的無知與愚蠢，由此來看，《侏儸紀公園》不正是一齣早有先見之明、引人省思的科技寓言？

人類以創新為生存本能，但科技可以不是罪惡、不是僅以賺錢為唯一目的，也可以創造幸福。賈伯斯率領蘋果打造的iPod、iPad讓音樂聆聽變得更輕鬆方便，詹姆斯卡麥隆打造的《阿凡達》也以精彩的3D技術大幅提昇電影的影像標準；同樣地，《侏儸紀公園》所使用的DTS音效技術，亦讓家庭電影院的夢想不再遙不可及，如今許多人都能在客廳全家共享優異的影音娛樂，感受到新科技所帶來的幸福。有誰想得到，這一切可能「只是」源自於一隻暴龍的沈重腳步聲呢？

以下擷取《侏儸紀公園》BD十個片段作DTS發燒音效解析，本片的畫質十分優異，但基於版面大小與傳輸頻寬，製作動態畫面所擷取圖片尺寸及細節皆經過大量壓縮，畫質無法與BD相比擬，僅作為音效解析所搭配影像畫面之參考。

《侏儸紀公園》DTS藍光發燒音效解析之一

筆者家裡收藏有《侏儸紀公園》的眾多版本，包括不同格式的LD影碟與DVD，原本認為DTS編碼的DVD已能忠實傳達史匹柏的理想，但這次一播放《侏儸紀公園》BD就發現我錯了！畫面解析度固然高出DVD甚多，BD所搭載的DTS-HD Master Audio音效顯然更能完整呈現DTS之優勢。見影片初始餵食恐龍片段，從一開頭環球影業地球標誌出現的時候，綿延不絕的蟲鳴聲就來自各方，無論細節豐富的程度或遠近的層次，全都讓人有身在其中的感受。來自前方配樂低沈的鼓聲，厚實的彈性及精準定位，充分顯現DTS-HD Master Audio紮實的力度。 另一方面，前方樹葉的窸嗦聲響，營造出很寬廣的空間感，假使環繞擴大機具備最新的DTS Neo:X音效處理，透過Front Height及Front Wide聲道之加持，不但音場可更加廣闊，前後及高低的層次亦更加分明。當然，較為平價的家庭劇院系統，在細節重現的豐富程度上，就會略微遜色一些。此外，要注意的是來自後方籠子裡恐龍的吼聲，還有來自後方及側面的槍聲，以一般居家的環繞喇叭裝設狀況，通常會有太高的狀況發生，各位可自我檢測一下。

《侏儸紀公園》DTS藍光發燒音效解析之二

一行人來到侏儸紀公園所在的小島，此時本片配樂的主題曲隨著畫面鋪展開來，銅管在右前方遠處響起，聯合左邊的弦樂組，帶來極佳的空間感。本片的電影原聲帶CD錄音極佳，當年也是不少音響迷喜愛的發燒片之一，透過DTS-HD Master Audio更優的頻寬特性，管弦樂團演奏的質感還要更上一層，對於發燒影音迷來說，更優質的藍光播放機、環繞擴大機、喇叭系統與HDMI等線材，就能聽得到更細膩傳神的樂器演奏。 此外，這個片段音效的空間感與包圍感表現亦是一流，當直昇機急速下降時，你能清楚聽見頭頂上方機體的金屬聲及碰撞聲嗎？許多環繞系統為了「強調」環繞聲響，往往會將環繞聲道的音量調得過高，此時「聲響」就會太偏向後方而非頭頂上方，不妨拿來檢測一下系統。再來是直昇機降落到瀑布前的停機坪，主旋翼的聲響在前上方，左側較遠處則有瀑布的水聲，前面深處還有配樂出現，勾勒了極佳的空間感。假使前方聲道（尤其是左右聲道）與後牆的距離太過接近，這前後深度的遠近感傳達，就難免會受到一些影響。

《侏儸紀公園》DTS藍光發燒音效解析之三

質感、低頻及空間感是《侏儸紀公園》音效的三大強項，特別是在空間感部分，拜BD高規格的DTS-HD Master Audio音效紀錄之賜，要比過去LD及DVD時代的DTS音效增進不少。以這段眾人乘吉普車進入侏儸紀公園的片段為例，當車子一停下來，一開始原野的靜默及周圍的鳥叫聲就有頗為開闊的氛圍，接著請注意腕龍的出現，其低沈的腳步聲在低處，牠的吼叫聲及咬食樹葉聲則在上方，如果喇叭系統裝設有Front Height聲道，這樣的高低差距會更明顯。另一方面，腕龍前腳舉起再踏下時的低頻震動，量感是否充分、接觸地面傳過來的震波是否清晰？都是超低音調整的好素材。

《侏儸紀公園》DTS藍光發燒音效解析之四

不少人認為電影裡人物的對白都只會從中央聲道出來，或者中央聲道只需要負責對白。其實，兩者都是非常錯誤的觀念，特別是類似《侏儸紀公園》這樣音效製作特優的影片，5.1、7.1甚至9.1聲道系統裡，超低音之外每個聲道的地位其實都是均等的，端看導演所要傳達的感受去發聲。不信的話，請仔細聽聽這個眾人圍觀小恐龍正從蛋裡孵化出來的場景，你可以分辨出每個人說話位置的遠近、高低及左右嗎？以一般居家最常配置的5.1聲道為例，畫面中幾個人的對白都不是僅出現於中央聲道的，偏右側者是右聲道與中央聲道的整合，兩支喇叭都可聽到其發聲，如果右喇叭部分的音量較大就會較偏右、中央聲道部分音量較大定位就會較靠近中央聲道（左側區域也是同樣的道理）。這個片段表現的優劣，要看各聲道分離度，以及擴大機與訊源的解析力而定，再者每個人說話的音色差異是否聽得明白，也是可以注意的重點（通常與器材等級有關）。當然，為了拉寬各發聲點的距離並讓影音合一，與「大場面聲音」相符的大投影畫面才是王道。

《侏儸紀公園》DTS藍光發燒音效解析之五

眾人坐上電動車開始園區導覽，剛到暴龍區的時候，來自各個方向的鳥叫蟲鳴聲，高高低低錯落著，你可以分辨得很清楚嗎？一般5.1聲道配置且側置環繞未使用前後雙向發聲設計的話，通常很難兼顧前側面與後方的包圍感，這時在「後場」使用兩對甚或三對環繞喇叭的好處就很能彰顯出來。另一方面，戶外及控制中心內的鏡頭交錯切換，開闊的空間感與室內的感覺完全不同，周遭環境大小與吸音程度有明顯的差異。假使不能清楚分辨，那麼整套系統的解析力大有問題，應該要好好健診一番。

《侏儸紀公園》DTS藍光發燒音效解析之六

接著眾人下車看到生病的三戟龍，低沈厚實的呻吟聲先來自後方，接著鏡頭轉換就變成來自前方（依照三戟龍所在位置而定），三戟龍的呻吟聲包含相當低的頻率，對於一般中小型的家庭劇院喇叭系統，這就是考驗後方及前方聲道與超低音之低頻銜接的時刻。最理想的狀況是，不管出現在後方或前方，都不應該清楚察覺超低音的發聲，這也是檢驗超低音擺位及相位設定恰當與否的好片段。在這個場景之後，緊接著是暴風雨的來襲，你能清楚察覺雷聲來自上方前後左右嗎？雷聲的瞬間動態是否快速明確？還有滂陀大雨的包圍感是否真實？以上這些表現與喇叭系統的能量感，以及環繞擴大機的推力有較直接的關連。假使雷聲聽起來很虛假，雨水沒有打在身上的力度感受，整體系統就還有很大的進化空間。

《侏儸紀公園》DTS藍光發燒音效解析之七

電動車停止於暴龍區，雨水打到車頂上的聲響，是否滴滴答答地很有真實感？同時也請注意高度的表現（請與各位在大雨中乘坐於車內的經驗相比較），假使距離頭頂太遠，可能得檢視一下環繞喇叭是否吊掛得太高？或者有需要將環繞喇叭發聲軸線的角度向下調一些？緊接著就是著名的暴龍腳步震動片段，絕大多數家庭劇院系統左右聲道都無法發出那麼低的頻段，因此這就成為超低音喇叭性能的試煉。以筆者超過二十年的家庭劇院搭配經驗，一般中階或平價款超低音都無法精準重現這暴龍的腳步震動，因為除了要有30Hz左右極低頻的延伸能力，同時還需兼備該頻段充分的量感及快速反應，通常這非身價新台幣十萬元以上的高階超低音才可能辦到，並且還得加上夠水準的調校才行。退而求其次，當看見水杯內的震動漣漪產生時，能夠感受到低頻能量的震撼就算合格了。對了，女孩莉絲質疑山羊到哪去了，暴龍咬剩的羊腿掉落到車頂的瞬間，你是否有被驚嚇到呢？這也是系統整體速度感的考題。

《侏儸紀公園》DTS藍光發燒音效解析之八

男孩丁姆身處卡在大樹上、搖搖欲墜的導覽車裡，葛蘭博士奮不顧身爬到樹上去救他。一開始的水滴聲與四周圍的環境聲很細微，遠處還有恐龍的吼叫聲與鳥鳴聲，營造遠近有致的空間感，假使聆聽環境的背景寧靜度不夠，就很難真切地感受到「風雨前的寧靜」之感；即使刻意將音量加大以求聽到這些細節，過大的音壓也會讓這些應該很微小的聲響顯得不自然，而且之後突然加大的音效會讓音響系統難以承受，因此，視聽室背景寧靜度絕對是達成精彩影音效果重要的一環，這個片段剛好可拿來檢驗。接著男孩從車內逃出來，車子的搖晃聲響，以及開始向下掉落。的驚險畫面，幾次瞬間撞擊的力道，加上緊張的配樂出現，音量瞬間加大，則是可拿來考驗系統大音量解析力與是否不失真的片段。

《侏儸紀公園》DTS藍光發燒音效解析之九

暴龍追擊吉普車也是本片經典且令人驚心動魄的場景。一開始劃破蟲鳴寂靜的暴龍腳印內的震動水波，相較於先前第一次出現在水杯裡的片段，此次在環繞聲道部分低頻的能量明顯較大，如果環繞喇叭的體型與低音單體太小，可能要面臨破聲的考驗。假使能夠過關，接著暴龍向著吉普車追擊過來，當牠的位置在觀眾後方時，其吼叫聲就會出現在後方環繞聲道，這是對環繞喇叭承受力更大的考驗。在沒有把握系統的環繞聲道可通過考驗前，播放這個片段最好先適度將總音量轉小一點測試。

《侏儸紀公園》DTS藍光發燒音效解析之十

《侏儸紀公園》雖然是將近二十年前的影片，但關於音效的製作與安排，就算和當前最新的好萊塢鉅作相比亦毫不遜色。事實上，當初史匹柏導演為本片創新開發DTS音效，還費盡苦心只在膠捲放上時間碼、將音效檔放在光碟裡同步播放，就是由於他將除超低音外的所有聲道一視同仁，不讓環繞聲道如同以往只是擔任「氣氛營造」的特色，當聲音應該出現在環繞聲道時，就必須無壓縮地傳真表現，即使是暴龍的吼聲也不例外。此作法讓環繞音效的資訊量大增，才導引出DTS這種革命性新音效的誕生。這個葛蘭博士與兩名兒童在草原上遇到恐龍群奔跑的片段，就是非常明確的實例，請注意隨著鏡頭角度的轉換，像鳥群般狂奔恐龍的腳步聲與三人的對話，會交錯出現在前面及後方，迎面跑來時擦身而過的移動感也很具體，充分印證各聲道喇叭角色同等重要，以及本片音效製作的用心深入（《侏儸紀公園》席捲當年奧斯卡「最佳音效剪輯」與「最佳音效」兩項音效相關大獎，請見這裡），作為影史上傳奇經典絕對當之無愧。